Design-SymbolModernismus und Design

Cubosfera: eine witzige und verspielte Lampe

Provokativ, ironisch, unterhaltsam: Alessandro Mendini war ein Architekt und Designer, der definitiv außerhalb der Norm arbeitete.

Aktiv in einem Mailand, in dem bedeutende – und in gewisser Weise imposante – international bekannte Designer arbeiteten (wie Ettore Sottsass, Vico Magistretti und Achille Castiglioni, um nur einige zu nennen), schaffte es Mendini, sich hervorzuheben und zu unterscheiden, dank einer visionären und sehr persönlichen Poetik.

Alessandro Mendini (Foto Carlo Lavatori)

Das Design-Ikone der Woche ist eines der vielen Meisterwerke dieses vielseitigen Architekten: die Lampe Cubosfera, die 1968 für Fidenza Vetraria entworfen wurde.

Es handelt sich um eine Tischlampe aus bedrucktem Glas in Würfelform. Sie besteht aus zwei konkaven Teilen, die, wenn sie zusammengefügt werden, eine Kugel bilden (in der die Glühbirnen platziert werden).
Mendini spielt mit der scheinbaren Unvereinbarkeit dieser beiden geometrischen Formen: Die Kugel ist ein Symbol für Dynamik, während der Würfel eine anti-dynamische Figur ist, die auf ihren vier Seiten verankert bleibt.
Die beiden Formen sind tatsächlich homöomorph (sie können ohne Kleben, Reißen oder Überlappen ineinander deformiert werden); so entsteht ein Objekt mit einem klaren und essentiellen Design, dem es nicht an einem scharfsinnigen und spielerischen Aspekt fehlt.

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Indem er den Menschen und seine funktionalen sowie spirituellen Bedürfnisse in den Mittelpunkt seiner Forschung stellte, strebte Mendini danach, Objekte zu schaffen, die mehr tun konnten, als nur ihrer Funktion zu dienen.

In diesem Wunsch, den Objekten die Kraft zu verleihen, zu unterhalten, zum Nachdenken anzuregen und dem Benutzer positive Energien zu vermitteln, ist eine Überwindung der rationalistischen Ära und ein erster Ansatz zu postmodernistischen Positionen erkennbar. Um dieses Thema zu veranschaulichen, können wir den berühmten Korkenzieher „Anna G.“, entworfen für Alessi, und den Stuhl Proust (1978) nennen, eine postmodernistische Synthese, die man liebt oder hasst.

Alessandro Mendini, der erste Stuhl von Proust, gemalt von Prospero Rasulo, fotografiert direkt nach der Fertigstellung im Innenhof des Studios, 1978 © Prospero Rasulo

Die letzte Freiheit wird im Haus gespielt, weil man in der Stadt und bei der Arbeit Gefangene ist. In der Gefängnis des Hauses jedoch wird man wieder frei. Es ist eigentlich der einzige Raum der Anarchie.” sagte er spöttisch, aber nicht zu sehr.

Getrieben von einer fast kindlichen Kreativität und Fantasie (im positiven Sinne des Wortes), inspiriert von den frechen, spielerischen und bunten Formen des besten Futurismus, ist Mendini es auf jeden Fall gelungen, Anarchie und Spaß in unsere Häuser zu bringen.

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