AntiquitätenWörterbuch der Antiquitäten

Das Wörterbuch der Antiquitäten – Mascherone

Das heutige Wort lautet: Maske. Wir erklären, was es ist, wo es verwendet wird und den antiken Ursprung dieser Dekoration von Möbeln und Gebäuden.

Was ist die Maske?

Die Maske ist ein dekoratives Kunststoffelement, das aus einem menschlichen oder tierischen Gesicht mit deformierten und grotesken Merkmalen besteht. Es wurde sowohl in der Architektur als auch in der Tischlerei verwendet und seine Ursprünge sind alt.

Woher kommt die Maske?

Spuren von Masken wurden in vielen alten Zivilisationen gefunden: sowohl im Fernen Osten als auch im alten Ägypten, aber auch in den präkolumbianischen Zivilisationen Südamerikas. Im Mittelmeerraum wurde sicherlich der Brauch, diese geschwollenen und beängstigenden Gesichter in architektonische Werke einzufügen, von den alten Griechen verbreitet. Wahrscheinlich war es ein Bild, das an einige Mythen erinnerte, in denen ein Held einem Monster den Kopf abschlug, oder vielleicht war es das Zitat einer Maske, die in Exorzismusritualen oder in Theateraufführungen verwendet wurde. Es wird auch angenommen, dass die Masken , die in den antiken hellenischen Brunnen vorhanden waren, die Merkmale der mit den Flüssen verbundenen Gottheiten wieder aufgriffen: Tatsächlich floss Wasser aus ihren Mündern. Aller Wahrscheinlichkeit nach haben all diese Resonanzen zum Glück dieser Dekoration mit großer emotionaler Wirkung beigetragen.

Maske
Mund der Wahrheit

Nach den Griechen waren die Römer an der Reihe, die uns zahlreiche Zeugnisse der Verwendung von Masken nicht nur in Gebäuden, sondern auch in Skulpturen und in einigen Wohneinrichtungen hinterließen. Der berühmteste von allen ist zweifellos der Mund der Wahrheit, ein antiker römischer Schacht, der in der Kirche Santa Maria in Cosmedin in den 600er Jahren verbessert wurde. Während des Hochmittelalters erlitt diese plastische Dekoration einen starken Niedergang und wurde nicht mehr verwendet, um allmählich wieder in Mode zu kommen, beginnend mit der Romanik und, mit noch mehr Schwung, in der Gotik. Es war jedoch in der Renaissance, dass die bewusste und studierte Wiederbelebung antiker Modelle zu einer sehr weiten Verbreitung dieser Formen führte. In der Folge führte der Wunsch nach Originalität, der auch die Geburt des neuen Barockstils ausbrütete, diese Figuren zu einer Entwicklung im karikaturistischen Sinne und daher, wenn möglich, noch grotesker. Der Höhepunkt dieses Prozesses führte dazu, dass die Masken nicht mehr nur dekorative, sondern autonome und strukturelle Elemente in Brunnen, Bögen, Türen, Fenstern und Giebeln wurden.

Masken in der Tischlerei

Metall- oder geschnitzte Holzmasken wurden reichlich in italienischen Möbeln des sechzehnten Jahrhunderts verwendet. Diese Skulpturen oder Gemälde befinden sich häufig in der Mitte der Türen, an den Fronten der Schubladen, in den Bändern von Renaissance-Sideboards und allgemein in den Pfosten vieler Möbelstücke und Truhen.

Ein Beispiel

Unter unseren „ausgewählten“ Produkten gibt es ein schönes Beispiel für eine Maske in einem bestimmten italienischen Möbel, das genau zwischen den „500 und 600“ datiert wird. Es ist ein toskanischer Schrank aus Nussbaum, mit Furnier in Briarholz, reich verziert. In diesem außergewöhnlichen Möbelstück finden wir neben Masken auch andere alte Bekannte aus dem Antiquitätenlexikon, wie Karyatiden. Im Inneren hat es zwölf Schubladen und zwei Seitentüren, die von Schnitzereien aus Nussbaumholz eingerahmt sind. Alle Dekorationen, reich und vielfältig, beziehen sich auf die Ikonographie der Grotesken.

Wir nutzen diese Gelegenheit, um Sie daran zu erinnern, dass es an diesem Wochenende ausnahmsweise möglich sein wird, alle Lager unseres Hauptsitzes in Cambiago zu besuchen, für alle Leser des Antiquitätenwörterbuchs wird es daher die richtige Gelegenheit sein, sich an ihrer Fähigkeit zu messen, diese dekorativen Elemente zu finden und zu erkennen. Ein echter Chanche, um Ihre Leidenschaft für Antiquitäten zu testen, verpassen Sie nicht!

author avatar
Arianna
Amo l'arte. Ho fatto ingegneria gestionale.
Arianna
Amo l'arte. Ho fatto ingegneria gestionale.

    You may also like

    Comments are closed.