By Valentina
El protagonista de nuestro Classic Monday es una soberbia consola de producción austriaca. Datada a principios del siglo XVIII, la mesa de pared es una expresión del gusto barroco, aún profundamente arraigado en el país alpino en estos años.
Caracterizado por dinamismo y una ostentosa riqueza en la decoración, el Barroco tuvo su epicentro en Roma. Se difundió rápidamente por toda Europa, aunque con modalidades diferentes, influenciado por la cultura diversa de las distintas regiones. La traducción realizada en Austria se caracteriza por una versión menos monumental de las formas, tanto en las dimensiones como en las elecciones de los motivos tallados.
En nuestro mueble, se presta gran atención a la realización de los elementos decorativos, desde los foliáceos hasta las máscaras grotescas.
Aunque hace referencia a la tradición típicamente centro-italiana, está caracterizado por una ejecución final que muestra algunas diferencias. Al comparar la consola con las de producción romana, se nota una diferente forma de ejecución, especialmente en las volutas que sostienen la mesa, bien definidas a través del relieve del borde. También la sabia decoración a buril de los fondos no tallados, grabados a triage en el yeso de preparación, es típica de los muebles producidos en esta área geográfica.
Además, la estructura de la mesa está simétricamente definida, claramente una derivación de la tradición de gusto más nórdico. Esta reelaboración más suavizada del Barroco fue importada a los mismos territorios italianos que culturalmente orbitaban alrededor de esta tipología cultural. En particular, muebles similares se encuentran en el área de Veneto y Trentino, donde el tallado y el uso del buril para incidir las superficies de fondo son muy similares.
Un pequeño plano de apoyo central conecta la cruz con la base, constituida por volutas movidas y decorada con hojas de acanto. Los montantes de nuestra consola están dispuestos en forma de X respecto al plano y están formados por dos grandes C opuestas. También están adornados con un refinado tallado que reproduce elementos foliáceos.
Un detalle interesante, justo encima de los cuatro pies en espiral, son las máscaras.
Esta iconografía fue ampliamente difundida en la península italiana desde el siglo XVI, tanto en pintura como en escultura. No es difícil encontrarla en los grandes ciclos de frescos de los palacios históricos lombardos, tanto como ornamento como elemento con una cierta valencia apotropaica.
En nuestro caso, la componente foliácea lo define como un rostro que emerge directamente de las volutas circundantes. Parece fusionarse con la propia naturaleza, casi como una representación de un espíritu silvestre que augura buena suerte.
Es considerable también la franja en el frente bajo el plano, decorada con un marco tallado con hojas sucesivas y sostenida por dos volutas que se conectan en un gran lambrequín frontal. Para aumentar la riqueza de la consola, una práctica habitual en el mobiliario barroco, toda la superficie ha sido dorada. El plano de falso mármol ha sido sustituido en una época posterior.
Nuestra consola se presenta como un mueble importante, expresión del gusto más de moda y popular en Austria a principios del siglo XVIII.
Modelos comparables, con una estructura similar y modos de tallado semejantes, están presentes en varios palacios y museos. Una de las comparaciones posibles es con una soberbia consola, fechada en 1720, conservada en el Belvedere de Viena.
