By En el segundo episodio de la serie «Entrevistas Vintage«, las luces de la sala bajan y los reflectores apuntan a una creadora digital, Serena Autorino, que ha convertido su pasión por el vintage en un trabajo a tiempo completo, creando contenido en sus plataformas y ofreciendo consultorías para marcas y tiendas.
Pero de esto hablará mejor ella en las preguntas que siguen. Nosotros queremos destacar brevemente cómo nos impresionó su preparación en este sector, que no se limita solo al profundo conocimiento de la historia de la moda y las tiendas vintage, sino que va mucho más allá y toca temas como la sostenibilidad, los significados sociales del vestir, la evolución del vintage en un futuro próximo y la conciencia de cómo todo esto influirá en el desarrollo del vestir en los próximos años.
¡Así que empecemos!
Hola Serena, llevas años dedicándote, entre muchas otras cosas, a la ropa vintage (incluso escribiste una tesis de máster y ahora estás haciendo un doctorado sobre el tema). ¿Cómo surgió en ti el interés por este tema?
Cuando era pequeña me gustaba «rebuscar» en los armarios de casa, no sabía que eso era vintage, para mí solo era una forma de vestirme de manera original. Luego estudié moda y comunicación y me apasioné por el componente nostálgico, lo entendí, lo profundicé y convertí el vintage en mi principal interés, no solo en la moda, sino en general como lenguaje, como filtro del mundo. Hoy en día, el vintage no es solo la ropa de hace treinta años que compramos, es mucho más: es una categoría de productos, pero también un mundo de inspiraciones, de contenidos para reelaborar, en todos los sectores.
¿Qué responderías a alguien que te dijera que la ropa es algo frívolo y que el arte es algo distinto a la moda?
Diría que entonces sabe muy poco de lo que la moda siempre ha representado. Soy docente de un curso de estilismo vintage e historia de la moda (en Italian Image Institute) y una de las cosas que más me importa, al ilustrar las décadas, es mostrar a los estudiantes cómo la ropa siempre ha sido un reflejo de la sociedad. Las personas la adaptaban a necesidades prácticas (por ejemplo, durante las guerras, las mujeres usaban prendas prácticas para sustituir a los hombres en el trabajo), la usaban para rebelarse y expresar sus ideales (por ejemplo, durante los años ’20 y ’60). La ropa nunca es solo ropa.
¿Qué significa para ti, Serena, vestirte?
Significa precisamente expresarse a uno mismo. Siempre lo he pensado así, de pequeña siempre quería distinguirme. Paradójicamente, tal vez porque soy tímida (al principio) y quiero que la ropa hable por mí y exprese toda mi personalidad. Vestirse es también el juego más divertido que todos podemos hacer: cada día, simplemente abriendo nuestro armario, podemos decidir quién queremos ser, qué queremos comunicar. Quien abra mi armario, de hecho, podría tener dificultades para identificar un solo estilo, porque lo que más me gusta es cambiar continuamente.
¿Cuál es, en la historia de la moda del siglo XX, tu década favorita y por qué? ¿O tienes alguna figura icónica de estilo que te apasione en particular?
Desde el punto de vista de la historia de la moda, sin duda los años ’60. Son una década realmente fascinante y llena de cambios: prendas como la minifalda significaban revolución, hay muchos vínculos con la música, la moda se convierte en algo para todos… Sin embargo, lo que yo personalmente uso más son los años ’80/’90, es decir, los que me son más familiares porque los encontraba en el armario de mi madre, así que sigo buscándolos también en mis compras. Algunas de mis figuras icónicas del pasado son Twiggy, Katherine Hepburn, Bianca Jagger, pero también las más “recientes” Julia Roberts, Meg Ryan, Sarah Jessica Parker. Me gusta buscar inspiración en películas y series de televisión, pero también en personajes contemporáneos que combinan el vintage de forma moderna y original (por ejemplo, Leandra Medine).
Nos divertimos creando algunos outfits para esta entrevista. Ciertamente, al haberlos elegido tú, probablemente todos de alguna manera te representan. Pero, ¿cuál es la prenda que más te ha impactado y por qué?
Entre las prendas elegidas, mi favorita es sin duda el vestido marrón de Gai Mattiolo. Un clásico de los años ’90 en sus líneas, pero hecho original justamente por el color, que no todos elegirían. Cada prenda tiene una historia “común”, que todos pueden reconocer, es decir, pertenece a un periodo, tal vez se parece a un vestido famoso de una película… pero luego los motivos que nos atraen son puramente personales, por ejemplo, este me recuerda a muchos vestidos de mi madre que ama este color y le queda estupendamente (somos prácticamente idénticas, así que verme con cosas de este estilo es como hojear un álbum familiar).
Nos vimos por primera vez en la ocasión de Vestiaria Verano y parecías entusiasmada con la tienda… ¿Nos cuentas un poco qué te impresionó de nuestro punto de venta en Espinasse?
Encuentro Di Mano In Mano un proyecto realmente bien realizado, único en su género. No solo por la parte de moda, sino también por la decoración y todos los demás sectores, como los libros y los vinilos… Me encanta mucho la idea del compromiso social y el hecho de que haya una gran atención a la selección, siempre hecha con buen gusto y a los precios, nunca excesivos… De hecho, hay muchísimas oportunidades. La tienda en Espinasse es realmente encantadora, también desde el punto de vista del espacio, gracias a su luz y su alto techo, es un placer perderse haciendo compras.
Recientemente has escrito un libro, «Gracias, es vintage«. En relación con las temáticas que aborda, ¿a quién se lo recomendarías?
El libro está pensado para ser útil sobre todo para quienes quieren acercarse al mundo del vintage y por tanto comprenderlo mejor, tanto desde el punto de vista de la compra práctica como desde el punto de vista histórico y semántico. Muchos del sector me han dicho que también ofrece ideas interesantes y pequeños conocimientos útiles incluso para quienes ya son “expertos”. Así que diría que es adecuado para todos los que ya aman el vintage y para aquellos que quieren enamorarse de él.
¿Cuál consideras que es tu mayor logro profesional?
Sin duda, la publicación del libro fue un sueño hecho realidad. Cada vez que alguien me escribe para decirme que lo está leyendo o que le ha gustado, es una gran satisfacción. Un logro más personal que profesional, relacionado con el vintage, también es la beca para el doctorado que estoy llevando a cabo, sobre el tema “Las oportunidades del vintage para las empresas: desde la valorización del patrimonio hasta la circularidad y el upcycling con el objetivo de una moda más sostenible”.
¿Tienes otros proyectos o actividades relacionadas con el vintage en este momento?
Digamos que hago muchísimas cosas, incluso fuera del vintage. Actualmente, los proyectos en curso son: el doctorado, mi trabajo en redes sociales creando contenido y divulgación, el curso que mencioné, actividades de consultoría para marcas, tiendas y proyectos digitales relacionados con el vintage.
No estamos en una entrevista de trabajo, pero… ¿cómo y dónde te ves dentro de cinco años?
Espero, sin duda, hacer cada vez más consultorías y ser reconocida como una profesional y experta en el sector. Mi trabajo va en esa dirección.
¿Y en cuanto al mundo del vintage? ¿En qué dirección crees que va y cómo prevés que evolucionará, digamos, dentro de diez años?
Sin duda, el creciente interés por el vintage tiene sus pros y sus contras. Es genial que a muchas personas les apasione, pero lamentablemente esto también ha llevado a una cierta improvisación por parte de vendedores no tan expertos, que solo quieren aprovechar la ola. Otra consecuencia lógica es que tarde o temprano el vintage se agotará y, por tanto, se convertirá en una mercancía más valiosa. Lo que espero, entonces, es que el vintage del futuro sea más comprendido y más seleccionado, que se cree una cultura del vintage, para hacer que los consumidores sean más conscientes de lo que compran.
Lo que podemos intuir es que el vintage estará cada vez más presente también en otras formas, como el reciclaje o el upcycling… Nuevas formas de vestir y de crear moda más sostenibles, y será cada vez más moderno y digital, gracias también a las nuevas generaciones.
Muchas gracias, Serena, por tus palabras y todas las ideas que nos has brindado. Te esperamos pronto en nuestras tiendas y aprovechamos para recordarles a nuestros lectores que todavía durante algunos días están los Descuentos del 50% en la sección de ropa solo en nuestros puntos de venta en Milán y Cambiago. También los productos incluidos en nuestra tienda online, si se compran en la tienda, tendrán un descuento del 50% de su precio. ¡Los esperamos!
