« La lumière et la couleur sont certainement les éléments les plus spécifiques de la nature. Avec eux, nous avons la sérénité, le mouvement, la vie » a un jour dit Max Ingrand.
Autour de ces deux éléments, lumière et couleur, Max Ingrand a construit sa carrière incroyable de verrier, décorateur et designer.
Fortement attaché aux formes et aux matériaux du passé, il a réussi à faire coexister tradition et avant-garde dans un seul produit, donnant naissance à une véritable icône : la lampe de table Fontana.
La forme est celle de la lampe de chevet classique, mieux connue sous le nom de “abat-jour”, mais les similitudes s’arrêtent ici. Ingrand joue sur l’impasse forme-fonction, redéfinissant complètement le concept : ce n’est pas l’abat-jour qui s’illumine, mais tout le corps de la lampe.
La distinction entre les parties disparaît, donnant naissance à une seule source de lumière diffuse.
Réalisée en verre soufflé satinée avec un support en métal peint, la Fontana est sinueuse, essentielle et incontestablement moderne.
Sa finition laiteuse-opalescente la rend éthérée, un objet suspendu entre le passé et l’avenir qui n’a pas encore perdu son charme. Ingrand introduit une autre subtilité dans son projet : le multi-allumage.
La Fontana est en effet produite avec un allumage double ou triple, ce qui signifie qu’il est possible d’allumer une ou plusieurs parties et de moduler l’intensité de l’éclairage.
Née sous le nom de « 1853 », elle fut l’un des premiers produits réalisés par Ingrand pendant les dix années (1954-1964) où il a été directeur artistique de FontanaArte. L’entreprise avait été fondée en 1931 par Luigi Fontana, producteur de plaques de verre pour la construction, et Gio Ponti (qui n’a pas besoin de présentation). FontanaArte a été le terrain de recherche idéal pour Ingrand, un terrain où il a pu mettre en valeur son extraordinaire habileté artisanale et ses idées avant-gardistes.
La « 1853 », accueillie avec un tel enthousiasme qu’elle est rapidement devenue le symbole de l’entreprise, a fini par en prendre même le nom.
À ce jour, c’est l’un des produits phares de FontanaArte ; elle a été rééditée dans la version total black en 2014 pour son 60e anniversaire, puis dans une version colorée et inédite, gris clair et violet améthyste, qui renforce la contemporanéité du projet.
La ligne douce et souple, l’aspect discret et minimaliste et en même temps fortement distinctif rendent cette lampe parfaite pour des environnements élégants et raffinés. Quand on dit « créer une ambiance… ».
Ce qui surprend le plus en observant cette lampe, c’est le fait qu’elle soit l’œuvre du même auteur des vitraux de l’église de Saint Pierre à Yvetot, qui sont d’une complexité et d’une variété chromatique étonnantes.
La lampe Fontana, dans sa simplicité monomatique et monochromatique, semble vraiment distante à des années-lumière d’une œuvre de ce type. Et pourtant, c’est l’une des nombreuses déclinaisons d’un véritable artiste du verre qui a su oser, innover et renouveler en tirant parti des traditions séculaires.