By Tout le monde en arrêt ! Du 16 au 24 avril, Milan accueille la Design Week : l’événement des événements, peut-être même plus important que la Fashion Week, certainement le plus populaire. Avec quelques accréditations, les bonnes relations et surtout la patience de faire la queue pendant des heures, il est possible de visiter presque tous les espaces d’exposition dédiés au “Fuorisalone”.
Dans une effervescence frénétique où les entreprises, plus ou moins connues, rivalisent d’attention, on peut se demander : d’où vient tout ce hype qui, chaque année, envahit la capitale lombarde ? Pourquoi aimons-nous autant le design ? Qu’est-ce qui, dans le design, est capable de séduire un public aussi varié en termes de générations, de professions et de nationalités ?
Essayons d’expliquer cela à travers l’identité de quelques objets qui ont marqué l’histoire du design. Et puisque ni une page de journal ni toutes les lettres de l’alphabet ne suffiraient, nous allons tenter un ABC…D comme Design avec certains des exemples les plus emblématiques de cet univers fascinant.
« A » comme ARCO
La lampe Arco, conçue en 1962 par les frères Castiglioni pour Flos, est la reine des icônes du design, un projet qui sublime le besoin concret d’optimisation des espaces dans un objet à l’esthétique harmonieuse et éthérée.
Rien n’est laissé au hasard dans Arco. Tout est conçu pour être fonctionnel : le matériau de base est le marbre, choisi non seulement pour son attrait esthétique, mais aussi pour sa densité, capable de stabiliser la lampe avec un encombrement moindre que, par exemple, le béton. L’arche mobile est composée de trois éléments coulissants permettant divers réglages de longueur. Ainsi conçue, la lampe peut éclairer différents points de la pièce puisqu’elle n’est pas fixée à un système d’éclairage suspendu. Elle permet également une navigation totale dans la pièce et autour de l’objet éclairé (on peut même marcher sous l’arche).
« B » comme BOCCA
Le canapé le plus “culte” de tous les temps est celui produit par Gufram et réalisé par les architectes de Studio 65 en 1970. Le canapé Bocca s’inspire d’un portrait surrealiste de l’actrice hollywoodienne Mae West, signé par Dalí lui-même, où divers éléments de mobilier forment le visage “marilynien” de la star. Bocca est l’emblème du design comme parfaite synthèse entre beauté et fonctionnalité, et il reste encore aujourd’hui la vedette des magazines et des projets d’intérieur.
Pensez que Bocca a servi de décor pour les tournées mondiales de stars comme Beyoncé, Kylie Minogue et Katy Perry, mais aussi pour des shootings avec des divas telles qu’Elsa Schiaparelli, Claudia Cardinale et Heidi Klum. Mais Bocca est tellement beau qu’il “parle tout seul” : il est lui-même un sujet photographique, prisé par des noms célèbres comme Richard Avedon et David LaChapelle.
« C » comme CICOGNINO
Le design éveille des émotions. Un des exemples les plus romantiques est le “Cicognino”, une table basse en forme de cigogne qui sait attendrir les cœurs les plus secs. Le très reconnaissable Cicognino, conçu par Franco Albini pour Cassina en 1958, possède des lignes épurées et raffinées, facilement combinables avec d’autres styles d’ameublement, fruit de l’effort créatif du designer pour créer un modèle idéal respectant les critères de fonctionnalité, esthétique et identité.
Son minimalisme extrême et sa forme ludique et mémorable confèrent un sentiment immédiat de confort et de familiarité aux intérieurs qui l’accueillent.
« D » comme D-70
Le D-70 est un canapé-lit conçu par Osvaldo Borsani en 1954 et produit par la toute jeune entreprise Tecno, fondée par Osvaldo et son frère Fulgenzio pour transformer l’entreprise familiale d’artisanale en industrielle.
Le D-70 illustre parfaitement ce que signifie, pour un designer, créer un objet simultanément élégant dans sa forme, de qualité dans ses matériaux et adapté à une production industrielle (en série). L’idée géniale du projet de Borsani est de transformer le mécanisme et l’architecture du canapé en éléments visuels à fort impact, condensant fonction et forme comme seuls les grands noms du design savent le faire.
Les concepts du design
Arco, Bocca, Cicognino et D-70 ne sont que quatre des innombrables objets de design entrés dans l’histoire. On pense souvent, à tort, que le design est seulement synonyme de « produit industriellement », mais que pouvons-nous déduire de ce bref aperçu ? Bien que très différents les uns des autres, les objets de design se ressemblent par les concepts qu’ils véhiculent : une fonctionnalité qui ne sacrifie pas l’esthétique et vice versa, la qualité et des contaminations avec le monde artisanal, une identité forte et bien sûr, la production en série.
En résumé, nous aimons le design parce qu’il raconte un Beau avec un alphabet que nous comprenons tous et qui rend notre vie plus facile, et surtout, bien plus agréable.
L’alphabet du design en 25 icônes (et quelques-unes en plus)
À l’occasion du Fuorisalone, nous vous attendons à « ABC… Design« , l’exposition de 25 des plus célèbres icônes du design italien et international. Du 16 au 24 avril, dans la boutique Di Mano in Mano de Milan, vous pourrez regarder, toucher et même acheter votre icône préférée.
Pour toutes les informations : cliquez ici !
