Modernes Gemälde Historische Subjekte Öl auf Leinwand '900

Ölgemälde auf Leinwand. Englische Schule des späten 19.-frühen 20. Jahrhunderts. Unten links signiert Drummonds. In der ländlichen Szene ist ein älterer Bauer zu sehen, der, nachdem er seine Feldarbeit eingestellt hat, wie die beiden am Pflug hinter ihm befestigten Zugpferde deutlich erkennen lassen, mit Hilfe einer jungen Frau einen Brief liest, den ein kleines Mädchen gibt wilde Blumen für ihre Mutter. Auf der Kopfzeile des Briefes lesen wir den Incipit „Lieber Vater..“; der Umschlag mit einer englischen Adresse auf dem Boden. Die Familienszene erinnert an die Zärtlichkeit der jungen Frau gegenüber dem älteren Mann, wahrscheinlich ihrem Schwiegervater, mit dem sie die Freude über die Nachricht von ihrem entfernten geliebten Menschen teilt. Das Werk wird in einem vergoldeten Rahmen aus der Mitte des 20. Jahrhunderts präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Mitteleuropäische Schule der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Unten links unbekannte Signatur. In einem weiten Tal unter scharfen Berggipfeln gibt es einen kleinen See, über dem einige Häuser und kleine Boote segeln; Einige beliebte Figuren nehmen an alltäglichen Aktivitäten teil. Angenehm und ruhig in den grün-blauen Farben der Natur. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Mitteleuropäische Schule des späten 19./frühen 20. Jahrhunderts. Unidentifizierte Signatur unten rechts. Grüne Landschaft mit Laubbäumen in Herbstfarben und einem Chalet in der Mitte; Auf dem breiten Weg rechts, der zu einem See führt, stehen die Figuren einer Frau und eines Kindes. Das Licht des blauen Himmels, am Horizont bereits von den ersten Farben der Dämmerung verschleiert, sorgt für eine entspannte und heitere Atmosphäre. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Öl auf Holzbrett. Venezianische Schule des späten 19. Jahrhunderts. Unten links signiert Carlini. Bewegende Familienszene: Der neu angelandete Fischer umarmt seine Familie – Frau, Mutter, Kinder und Hund – die ihn willkommen heißen, während seine Kollegen den Fang ausladen und die Netze auslegen! Die Farben sind intensiv, vor allem die erdigen Farben der Figuren, des Sandes und des Bootes, die im Kontrast zum Blau des Himmels und des Meeres stehen. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Bergblick 1926

Ölgemälde auf Leinwand. Unten rechts signiert und datiert. Es wird ein Blick auf eine große Berglandschaft geboten, sicherlich eine alpine, in der sich Hirtenfiguren bewegen und mit ihren Tieren den Weg entlanggehen. Annibale Scaroni widmete sich der Porträt- und Landschaftsmalerei und bevorzugte dabei Ansichten der Umgebung von Bormio, Orte, die ihm am Herzen lagen. Scaroni behielt seinen eigenen Bildstil bei, frei von den künstlerischen Strömungen, die sich im Laufe des Jahrhunderts entwickelten; Die lebendigen Farben und das Spiel von Licht und Schatten stechen in dem Werk hervor, das mit breiten und entschlossenen Pinselstrichen wiedergegeben wird.

Ölgemälde auf Leinwand. Mitteleuropäische Schule der ersten Hälfte des 20. Jahrhunderts. Unten links unbekannte Signatur. Süße und Zärtlichkeit strahlen durch diese beiden umarmten Figuren aus, die sich in Gesichtszügen und Ausdruck ähneln, in ihrer eleganten und lebhaften Kleidung vor dem Hintergrund einer Blumentapete komponiert sind. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Ölgemälde auf Leinwand. Die Komposition blickt auf die Produktionen des 17. Jahrhunderts und bietet einen reich beladenen Tisch mit Obsttabletts, Körben mit Kirschen, Körben mit Pfirsichen und Weintrauben mit dekorativen Weinblättern, Terrinen mit Samen und Gläsern, überragt von einem Vorhang und aufgesetzt ein Stoff. An einigen Stellen wurde die Farbe sehr materialistisch eingesetzt, um beispielsweise die Stängel von Weinblättern hervorzuheben oder um Lichtreflexe auf den Früchten zu erzeugen. Das Gemälde wird in einem Stilrahmen präsentiert.

Ecija

Ölgemälde auf Leinwand. Signatur und Standort unten links. Der spanische Maler José Pedraza Ostos widmete sich hauptsächlich der Landschaftsmalerei mit impressionistischer Prägung, die vor allem Einblicke und Ausblicke auf die von ihm bewohnten Orte in Andalusien darstellte. Hier erhalten Sie einen Einblick in den Flussuferteil der andalusischen Stadt Ecija, der von zahlreichen Wassermühlen geprägt ist. Das Gemälde wird in einem Rahmen aus dem späten 19. Jahrhundert präsentiert.

Der Drehorgelspieler

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert. Spur einer Datierung, nicht lesbar. Der Cuneo-Künstler Ottavio Steffanini führte ein Leben in ständiger Bewegung, geteilt zwischen Italien, Europa und Amerika (insbesondere Venezuela). Als ruheloser und unberechenbarer Künstler konzentrierte er sich in seiner Malerei vor allem auf weibliche Figuren, die er mit ruhiger Sinnlichkeit und einer Opulenz darstellte, die von den spanischen Meistern beeinflusst war, bei denen er studierte. Aber in seiner Produktion mangelt es nicht an anderen Themen, die durch eine unaufhörliche Verherrlichung des Lebens und der Natur verbunden sind. Hier wird jedoch eine männliche Figur vorgeschlagen, ein Brustbild eines Akkordeonspielers, würdevoll und stolz in seiner Haltung und seinem Blick. Das Werk wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Mischtechnik auf Leinwand. Die große Szene, die in der einzigen Rot-Rosa-Palette gemalt ist, sieht rechts zwei große Figuren, während die gesamte linke Seite von einer Wüstenlandschaft eingenommen wird, wobei die Wellen der Dünen in der Ferne verschwinden. Die beiden Figuren stellen einen sitzenden Ritter mit Turban und Sarazenenkleid dar, der von einem Mädchen in westlicher Kleidung erfrischt wird, das ihm ein mit Essen beladenes Tablett reicht, während sich auf der darunter liegenden Oberfläche ein Becken mit Wasser, Ähren und verschiedene Früchte. Es könnte eine der vielen Darstellungen der Geschichte von Angelica und Medoro sein, erzählt von Ariosto in Orlando Furioso, die von der Liebe zwischen dem christlichen Mädchen und dem in einer Schlacht verwundeten sarazenischen Infanteristen erzählt, die dann gemeinsam nach Cathay flohen. wodurch Orlandos Wahnsinn entfesselt wird. Die Arbeit wird in einem Rahmen präsentiert.

In Brianza

Öl auf Leinwand. Unten links befindet sich das DB-Monogramm. Titel- und Galeriestempel auf der Rückseite. Der Blick auf die noch flache Brianza-Landschaft sieht einen Hirten, der seine Kühe auf den Wiesen unmittelbar außerhalb des Dorfes in der Nähe des von Lichtmasten flankierten Feldwegs grasen lässt; zwei nackte und dünne Baumstämme stehen senkrecht, fast parallel, und teilen die Szene in drei Einstellungen. Die Arbeit wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Ligurischer Strand

Öl auf Leinwand. Unten links signiert. Es ist ein Blick auf die ligurische Riviera, in der Nähe einer Bucht, die von Häusern in Küstennähe überragt wird. Berto Ferrari, geboren und lebte immer in Ligurien, war ein erfahrener und sensibler Meeres- und Landschaftsmaler der postimpressionistischen Tradition, der die Schönheiten der ligurischen Riviera und zahlreiche Ansichten des Apennin-Hinterlandes malte. Das Gemälde weist Farbtropfen und Restaurierungsspuren auf. Es befindet sich in einem zeitgenössischen Rahmen.