GEMÄLDE DES 19. JAHRHUNDERTS
 

Antiker Kelchschleier Stoff Dekorationen des XVIII Jhs

Aus italienischer Herstellung. Laminierter Seidensatin, bestickt mit gesponnenem Gold, in Folie und polychromer Seide. Das Design zeigt die Heilige Hostie in der Mitte, umgeben von einem Blumenmotiv. Es wird in einem stilvollen Vitrinenrahmen mit künstlichem Lapislazuli-Dekor präsentiert.

Gemälde von Pietro Lucchini

Porträt einer jungen Frau 1842

Öl auf Leinwand. Unterschrift, Datum und Ort Mailand unten links. Die dargestellte junge Frau ist sehr elegant in ihrem hellblauen Satinkleid mit zarter Spitze, sie sitzt auf einem eleganten Sessel; Lächelnd blickt sie den Betrachter eindringlich an und stellt ihre Schönheit zur Schau. Es gibt eine unsichere Identifizierung der Frau als Clementina Marchetti Grillo, eine junge Adlige aus Lecco, von der es ein weiteres Porträt von Luchini selbst gibt. Das Werk wird in einem vergoldeten Rahmen aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts präsentiert, mit einigen fehlenden Teilen (zu restaurieren).

Antikes Gemälde Signiert G. Canella Historisches Subjekt 1840 ca.

Zusammenstoß zwischen Soldaten und Guerillas in Spanien

Öl auf Leinwand. Begleitet von der Expertise von Professor Fernando Mazzocca. Das Gemälde gehört zu einer Reihe von Werken des veronesischen Malers Giuseppe Canella, die in Spanien angesiedelt sind, nachdem der Künstler sich zwischen 1820 und 1823 in diesem Land aufhielt und in verschiedenen spanischen Städten Halt machte, zuletzt in Madrid, wo er den Hof besuchte. Von seinen Reisen durch Europa brachte Canella zahlreiche Zeichnungen mit, von denen er sich für die Werke inspirieren ließ, die er anschließend in seinem Atelier in Mailand überarbeitete und die dann oft auf den Ausstellungen der Brera-Akademie präsentiert wurden. In diesem Werk wird auf eine dramatische Periode in der Geschichte Spaniens Bezug genommen, die durch die Verfassungsaufstände gegen König Ferdinand VII. von Bourbon gekennzeichnet war, die eine französische Intervention zur Unterstützung der Monarchie gegen die Rebellen provozierten. In Wirklichkeit ist das historische Ereignis für Canella fast ein Vorwand, um an die Härte und den Charme der Berglandschaft zu erinnern, die als monumentale Kulisse für den Zusammenstoß zwischen der Armee und den Rebellen dient, kleine und kaum erkennbare Figuren. Das Gemälde ist in ausgezeichnetem Zustand, weist nur sehr leichte Farbverluste auf und ist bereits restauriert. Es wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Gallantszene Öl auf Karton Italien XIX Jhd

Öl auf Karton. Die ovale Szene stellt ein typisches Thema des 18. Jahrhunderts dar, nämlich eine galante Begegnung in einer idyllischen Landschaft. Zwei Mädchen und ein Junge unterhalten sich galant in einem Park voller Vegetation; sie sitzen unter einem Sockel und halten eine Vase in der Hand, aus der ein Kaskade von Blumen entspringt; neben dem Mädchen links stehen zwei Schafe, die als Haustiere angebunden gehalten werden; Rechts fließt friedlich ein breiter Fluss. Das Gemälde weist mehrere Kratzer und Farbtropfen auf. Im Rahmen.

Antikes Gemälde Kopie aus Sassoferrato Mitte des XIX Jhs

Kopie aus Sassoferrato

Öl auf Metallplatte. Auf der Rückseite befindet sich eine Kopie der Madonna del Sassoferrato. Giovanni Battista Salvi, bekannt als Sassoferrato (Geburtsort 1609, später gestorben 1685 in Rom), zeichnete sich durch die Herstellung mehrerer Versionen der betenden Madonna aus, dargestellt in einem Akt innerer Konzentration, mit gefalteten Händen und nach unten gerichtetem Blick, wie in diese Reproduktion. Seine Produktion wurde im Laufe der Jahrhunderte weitgehend kopiert und wiederbelebt. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Signiert Angelos Giallinas Aquarell auf Papier '800

Blick auf Korfu mit kleiner Kirche und Mönch

Aquarell auf Papier. Unten links signiert. Der auf Korfu geborene Angelos Giallinas zeichnete sich durch zahlreiche Ansichten seiner Heimatinsel aus, obwohl seine Landschaftsproduktion auch Einblicke in Griechenland, andere griechische Inseln sowie italienische und orientalische Städte umfasst. Seine aquarellierten Ansichten sind von einer schwebenden, verschleierten Atmosphäre durchdrungen. Das Gemälde weist leichte Kratzer auf. Im Rahmen.

Antikes Gemälde Signiert Angelos Giallinas Aquarell auf Papier XIX Jhd

Blick auf Korfu mit Mönch

Aquarell auf Papier. Unten links signiert. Der auf Korfu geborene Angelos Giallinas zeichnete sich durch zahlreiche Ansichten seiner Heimatinsel aus, obwohl seine Landschaftsproduktion auch Einblicke in Griechenland, andere griechische Inseln sowie italienische und orientalische Städte umfasst. Seine aquarellierten Ansichten sind von einer schwebenden, verschleierten Atmosphäre durchdrungen. Das Gemälde weist leichte Kratzer auf. Im Rahmen.

Antikes Gemälde Signiert Angelos Giallinas Aquarell auf Papier XIX Jhd

Blick auf Korfu

Aquarell auf Papier. Unten links signiert. Der auf Korfu geborene Angelos Giallinas zeichnete sich durch zahlreiche Ansichten seiner Heimatinsel aus, obwohl seine Landschaftsproduktion auch Einblicke in Griechenland, andere griechische Inseln sowie italienische und orientalische Städte umfasst. Seine aquarellierten Ansichten sind von einer schwebenden, verschleierten Atmosphäre durchdrungen. Dieselbe Ansicht der Insel wurde 2002 in einem kleineren Exemplar bei einer Sotheby's-Auktion in London präsentiert. Das Werk wird in einem Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Signiert Eliseo Sala Öl auf Leinwand Italien 1841

Frauenporträt 1841

Öl auf Leinwand. Unten links signiert und datiert. Eliseo Sala wird von zeitgenössischen Kritikern als wichtiger Porträtist im lombardischen Panorama gefeiert. Tatsächlich wurden viele und wichtige Aufträge im Auftrag von Königs-, Adels- und Oberschichtsfamilien sowie angesehenen politischen Persönlichkeiten ausgeführt. In seiner Reife orientierte sich seine Kunst fast ausschließlich an realistischen Porträts und historischer Romantik, wiedergegeben mit unmittelbarer Malerei, von extremer chromatischer Raffinesse, reich an Hell-Dunkel und einer tiefgreifenden psychologischen Untersuchung, die oft die Risorgimento-Ideale seiner persönlichen Überzeugungen reproduziert. Hier wird das Porträt der Künstlerin einer reichen Bürgerdame präsentiert, das die intensive Fähigkeit zum Realismus und zur psychologischen Selbstbeobachtung gut zum Ausdruck bringt, die vom Blick der Frau ausgeht. Das Gemälde wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert.

Antikes Gemälde Männerporträt Öl auf Leinwand XVIII-XIX Jhd

Öl auf Leinwand. Französische Schule des späten 18. – frühen 19. Jahrhunderts. Bildnis eines Herrn im eleganten Bürgeranzug. Die Leinwand weist leichte Risse auf und muss gereinigt werden. Es wird in einem vergoldeten Rahmen aus dem 19. Jahrhundert präsentiert.

Antikes Gemälde Kampfszene Öl auf Leinwand des XIX Jhs

Öl auf Leinwand. Die Szene zeigt die Ergebnisse einer Schlacht: Die Überlebenden leisten Erste Hilfe für die Verwundeten, tragen die Leichen ihrer gefallenen Kameraden und ein Mönch segnet die Sterbenden. Berittene Offiziere zählen die Opfer und ehren sie. Die Szene spielt auf einem offenen Gelände in der Nähe eines Flussufers mit schroffen Berghängen im Hintergrund. Die rosige Atmosphäre eines Sonnenuntergangs unterstreicht das Ende des Tages, der Schlacht, des im Kampf verlorenen Lebens. Das Werk wird in einem zeitgenössischen Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Innenraumszene Öl auf Leinwand XIX Jhd

Öl auf Leinwand. Die nach französischen Vorbildern geschaffene Szene spielt in der Halle eines bedeutenden Palastes mit hohen Marmorsäulen und reichen Vorhängen. In der Mitte sitzt eine junge Adlige und beobachtet mit amüsierter Zärtlichkeit die Spiele ihrer beiden kleinen Kinder. Selbst die Kleidung der drei Figuren verdeutlicht den Reichtum der Familie. Das Gemälde wurde unterfüttert und restauriert (deutliche Flecken auf der Rückseite) und in einen Rahmen aus antiken Elementen eingefügt.

Gemälde von Paolo Sala

Landschaft mit Figuren und Schafen

Öl auf Leinwand. Auf der Rückseite signiert. Paolo Sala, gebürtiger und ausgebildeter Mailänder, galt als einer der bedeutendsten Landschaftsmaler seiner Zeit sowie als Landschaftsmaler der zahlreichen italienischen und ausländischen Städte, in denen er arbeitete. Er bevorzugte Aquarelle, malte aber auch viel in Öl. Er verwendet schnelle und breite, überlappende Pinselstriche im impressionistischen Stil und spielt mit Farben und Lichtern, um suggestive Atmosphären zu schaffen, wie in dieser ländlichen Landschaft, in der sich zwei weibliche Figuren am Wegesrand am Ufer des Flusses unterhalten Fluss, und auf der gegenüberliegenden Seite weidet eine Schafherde. In einem zeitgenössischen vergoldeten Rahmen, mit dem Namen des Malers in der Mitte des unteren Randes.

Skizze von Francesco Paolo Michetti

Studie zur Vegetation

Bleistift auf Papier. Unten rechts signiert. Der aus den Abruzzen stammende Michetti studierte Malerei an der Akademie der Schönen Künste in Neapel und prägte dort seinen realistischen und naturalistischen Stil. Aber die ländlichen Abruzzen mit ihrer noch unberührten Natur waren immer seine Hauptinspirationsquelle. Hier wird eine kleine Studie zur ländlichen Vegetation vorgestellt. Im Rahmen,

Gemälde Porträt eines kleinen Mädchens

Öl auf Leinwand. Europäische Schule des 19. Jahrhunderts. Porträt des Gesichts eines kleinen Mädchens mit einer Frucht vor ihr, die auf einem Holzteller ruht. Erste Leinwand, hat einen Patch auf der Rückseite. Es wird in einem stilvollen Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Signiert Achille Zo Öl auf Leinwand XIX Jhd

Frauenporträt

Öl auf Leinwand. Rechts in der Mitte der Leinwand signiert. Es handelt sich um das Porträt einer trauernden Frau, einer jungen Witwe, wie nicht nur aus dem schwarzen Kleid, sondern auch aus dem Kopfschmuck und vor allem aus der Kamee mit männlichem Porträt hervorgeht, die sie um den Hals hängt. Achille Zo war ein französischer Künstler (aus Bayonne, einer Stadt in den Pyrenäen, die unter dem kulturellen Einfluss des Baskenlandes stand), der, obwohl er sich wiederholt in Paris und Bordeaux aufhielt, wo er sich künstlerisch ausbildete, anschließend mehrere Reisen nach Spanien unternahm Er reiste nach Madrid (1856) und nach Andalusien (1860) und produzierte mehrere Jahre lang Werke zu historischen Themen oder spanischen Genreszenen. Ende der 1960er Jahre wandte er sich stattdessen dem Orientalismus zu. Es gibt auch mehrere Porträts in seiner Produktion. Das hier vorgeschlagene Gemälde auf der ersten Leinwand wird in einem wunderschönen zeitgenössischen Rahmen aus der zweiten Hälfte des 19. Jahrhunderts präsentiert.

Gemälde einer Szene mit Spinner 1876

Öl auf Leinwand, auf die Tafel aufgetragen. Französische Schule. Unten links signiert F. Barthélemy und datiert 1876. Die Szene hat einen orientalischen Stil und eine orientalische Kulisse und deutet auf die häusliche und intellektuelle Erziehung eines jungen Mädchens hin (der Verweis, wenn auch weltlich, auf die Erziehung der Jungfrau ist wichtig!): ein Mädchen, das in der Mitte der Szene steht, während sie beschäftigt sich intensiv mit einem Stickprojekt, er hört den Lehren seiner Mutter zu, die beschriftete Blätter in den Händen hält; Die ältere Frau ist in ein orientalisches Kleid gekleidet und liegt auf einem Triklinium, während hinter ihr ein Diener den Vorhang zurückzieht und den Hintergrund eines imposanten klassischen Tempels freigibt. Die Szene ist geprägt von sorgfältig gestalteten und detailreichen Details des Setting, etwa im Blumenstrauß auf dem Sticktisch, im Stoff, der das Triklinium bedeckt, auf dem die Mutter liegt; Die intime und häusliche Atmosphäre wird durch die erdigen Farben der Palastwände unterstrichen, auf denen die leuchtenden Farben der Figuren hervorstechen, die durch das von außen einfallende Licht gut beleuchtet werden. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.

Gruppe Alter Bilderhefte Papier Japan XX Jhd

Zusammengesetzt aus geholzten Blättern, zusammengenäht und teilweise koloriert, mit passenden Figuren und Texten. Die Gruppe besteht aus 23 Heften, davon zwei in drei Exemplaren und eines in vier Exemplaren; ein anderes Paar hat das gleiche Cover, aber unterschiedliche Inhalte. Die Hefte können als „Manga“ des 19. Jahrhunderts betrachtet werden: Das Wort „Manga“ kann noch heute viele verschiedene Produktionen bezeichnen, wie einzelne Cartoons, verstreute Zeichnungen, aufwändigere Illustrationen, Comicstrips, Comicbücher sowie animierte Zeichnungen . Ausgehend von der Annahme, dass es keine „Manga-Form“ gibt, sondern unterschiedliche Auffassungen von Gegenständen und grafischen Formen, die alle mit diesem Wort bezeichnet werden, lässt sich der Begriff Manga bereits im 18 , wie oben erwähnt, Zeichnungen und Skizzen. Aber erst in der ersten Hälfte des 19. Jahrhunderts etablierten sich Katsushika Hokusais 15 Bände mit Illustrationen, Studien, grafischer Unterhaltung und detaillierten zweifarbigen Drucken dank der fortschreitenden Veröffentlichung ab 1814. Wollen wir dagegen dem Wort die spezifischere Bedeutung von „aneinandergereihten Geschichten“ geben, dann muss das Debüt in die zweite Hälfte des 19. Jahrhunderts gelegt werden, ähnlich wie es in Europa und den Vereinigten Staaten geschah für Comics. Die Hefte sind in gutem Zustand.

Antikes Gemälde Signiert Luigi Bisi Landschaft Gemischte Technik

Das Alte Baptisterium von Gravedona

Bleistift und Aquarell auf Papier. Unten links signiert. Von demselben Thema, aber mit Figuren, gibt es eine Version auf Leinwand des Mailänder Künstlers, die im städtischen Raccolta d'arte Museo dell'Ottocento der Villa Belgioioso Bonaparte in Mailand aufbewahrt wird. Luigi Bisi spezialisierte sich auf Innenansichten von Kirchen in der Lombardei, mit einer Vorliebe für den Mailänder Dom. Das Werk wird in einem Rahmen präsentiert.

Antikes Gemälde Signiert Joseph Haier Genreszene 1873

Balz am Brunnen 1873

Öl auf Leinwand. Unten rechts signiert und datiert. Haier war ein Wiener Maler und Fotograf, lebte aber lange Zeit in Tschechien. Sein malerisches Schaffen umfasst Porträts und zahlreiche Genreszenen, die wie diese in der ländlichen tschechischen Umgebung angesiedelt sind. Wir haben einen Gläserverkäufer, der auf dem Rücken seines Esels getragen wird und an einem Brunnen ein liebevolles Gespräch mit einem Mädchen führt, das währenddessen dem sanftmütigen Tier ein Grasbüschel anbietet. Das Gemälde wird in einem historischen Rahmen präsentiert.