Migneco

Gillo Dorfles
s.e.

Arturo Bonfanti
Alfieri Edizioni d'Arte

Jeffrey Kastner
Phaidon Press Limited

Gigi Montini
Giorgio Corbelli editore

Elena Pontiggia
Edizioni Galleria Marini

Luciano Caramel, Claudio Cerritelli
Edizioni Gabriele Mazzotta

Cesare Benaglia
Silvia Editrice

David Campany
Phaidon Press Limited

Scrittore e artista, co-fondatore dell'organizzazione Photoforum, che riunisce studiosi e fotografi, David Campany conduce in questo volume un'indagine sulla presenza della fotografia nella pratica artistica contemporanea, dagli anni Sessanta in avanti. L'immagine fotografica, infatti, ha acquisito sempre più peso nell'arte del Novecento, e così anche il dibattito teorico sul suo ruolo.

Mary Ann Caws
Phaidon Press Limited

Surrealism is a survey of the twentieth century's longest lasting and, arguably, most influential art movement. Championed and held together by André Breton for over forty years, Surrealism was France's major avant-garde artistic tendency from 1924 onwards, rapidly spreading around the globe to become an international phenomenon. During World War II, Surrealism's exiled artists and writers had a major impact on American art and were a primary influence for the Abstract Expressionist generation. The official Surrealist movement continued to the end of Breton's life in 1966, and its legacy is still pervasive today, in contemporary art as well as in numerous quotations from surrealist imagery in cinema, advertising and the media.



Survey Mary Ann Caws - a distinguished scholar, translator and associate of the surrealists - describes in clear, perceptive and lively prose the essential characteristics that define Surrealism, as well as tracing a concise path through the chronology of this prolific and wide-ranging movement. The text also demonstrates how Surrealist art and writing are interdependent.



Works provides an extensive colour plate section with extended captions for every artwork. Following the movement from its beginnings in the 1920s up to the 40s and950s, its six sections trace the themes that predominated at different stages.



Artists include Eileen Agar, Jean Arp, Antonin Artaud, Hans Bellmer, Jacques-André Boiffard, Brassaï, Victor Brauner, André Breton, Jacques Brunius, Luis Bunel, Claude Cahun, Leonora Carrington, Giorgio de Chirico, Joseph Cornell, Salvdor Dalí, Paul Delvaux, Oscar Domínguez, Marcel Duchamp, Nusch Eluard, Max Ernst, Léonor Fini, Esteban Francés, Wilhelm Freddie, Alberto Giacometti, Arshile Gorky, Jindrich Heisler, Geores Hugnet, Valentine Hugo, Marcel Jean, Frida Kahlo, André Kertész, Frederick Kiesler, Greta Knutson-Tzara, Wifredo Lam, Jacqueline Lamba , Len Lye, Dora Maar, F.E. McWilliam, René Magritte, Man Ray, André Masson, Roberto Matta, Henri Michaux, Lee Miller, Joan Miró, Pierre Molinier, Henry Moore, Max Morise, Paul Nougé, Gordon Onslow Ford, Meret Oppenheim, Wolfgang Paalen, Roger Parry, Roland Penrose, Pablo Picasso, Kay Sage, Kurt Seligmann, Jindrich Styrsky, Maurice Tabard, Yves Tanguy, Dorothea Tanning, Toyen, Tristan Tzara, Raoul Ubac, Remedios Varo, Wols



Documents section includes important rediscovered writings alongside the key texts by leading figures. Many of the texts have been specially translated for this volume by Mary Ann Caws and Jonathan Eburne.

Michel Baudson, Valerio Dehò, Anne Tronche, Marisa Vescovo
Charta

L'esperienza di Gina Pane per quanto riguarda il lavoro sul corpo è un importante punto di riferimento nell'arte contemporanea, per la capacità che dimostrava di dominare le azioni fin nei più piccoli particolari (ha lasciato disegni minuziosi di ciascuna), nel tentativo di liberarle dall'ibrido dello spettacolo e dell'happening. Il volume, in edizione italiano/inglese, è il catalogo della retrospettiva dedicata a Gina Pane (Reggio Emilia, Chiostri di San Domenico, 30 ottobre 1998 - 17 gennaio 1999), il cui allestimento è illustrato da testi di Michel Baudson, Valerio Dehò, Anne Tronche, Marisa Vescovo.

AA.VV.
Galleria Poggiali e Forconi

Lara-Vinca Masini
Giunti