L'homme noir, le cotè insupportable

L'arte del Settecento emiliano. La pittura. L'Accademia Clementina

AA.VV.
Edizioni Alfa

L'arte del Settecento emiliano. L'arte a Parma dai Farnese ai Borbone

s.a.
Edizioni Alfa

L'arte del settecento in Emilia e in Romagna L'età neoclassica a Faenza 1780-1820

AA.VV.
Edizioni Alfa

Le mie natività

Federico Zeri
Interlinea edizioni

Uno dei più noti critici d'arte commenta dodici rappresentazioni pittoriche della Natività, di varie epoche e di caratteristiche diverse: da Giotto a Tiepolo, da Tintoretto a Botticelli. Un percorso in cui la valutazione artistica si intreccia con la riflessione sul mistero del Natale.

Lo specchio infranto

Stefano Zuffi
Longanesi

Con il passo del narratore, Stefano Zuffi (storico dell'arte che si occupa da molti anni di divulgazione culturale) ripercorre gli ultimi dieci travagliati anni del più grande artista olandese del Seicento. L'epoca dei lumi è alle porte, ma Rembrandt, dopo una vita di vasta agiatezza, subisce ora una parabola discendente. In seguito a drammatiche circostanze personali e problemi finanziari è costretto a vendere all'asta tutti i suoi beni. Nella tragedia, la sua ispirazione rimane però intatta e trova anzi una vena più spirituale e intima. Dopo la prematura scomparsa della moglie e degli altri figli, sua unica ragione di vita sarà il biondo figlio Titus che ritrarrà più volte, con quel gusto del particolare che lo ha reso famoso in tutto il mondo.

Lo stanzino del principe in palazzo vecchio

Marco Dezzi Bardeschi
Casa Editrice Le Lettere

Etruschi Italici

Ranuccio Bianchi Bandinelli, Antonio Giuliano
BUR Rizzoli

Londra d'estate è quanto mai metafisica

Flavia Mattitti e Gerd Roos
Scalpendi Editore

Giorgio De chirico e Germain Seligmann

Gerd Roos
Scalpendi Editore

Arte a sinistra in Europa

Donald Drew Egbert
Feltrinelli

Gli elementi del disegno

John Ruskin
Adelphi Edizioni

Si può imparare a disegnare - cioè a rappresentare il mondo come l'occhio lo vede - con un libro? John Ruskin, uno dei più dotati disegnatori di tutti i tempi, nonché uno dei massimi critici e teorici dell'arte, risponde senza esitare: sì. E per dimostrarlo scrive, fra il 1856 e il 1857, "Elementi di disegno". Da allora innumerevoli studenti, dilettanti e artisti di fama hanno letto questo manuale con pari ammirazione, e se l'autore proclamò di avervi trasfuso il metodo di Leonardo, Monet non esitò ad affermare, a quanto si dice, che nove decimi dell'impalcatura teorica dell'Impressionismo erano contenuti nelle sue pagine. Pagine che, presentandosi sotto forma di lettere a uno studente, prendono le mosse dagli "esercizi preliminari " - senza trascurare gli aspetti più pratici (che tipo di pennini da disegno comprare, come stendere le ombreggiature in modo perfettamente uniforme) - per poi affrontare il "disegno dal vero". Ruskin spiega, ammonisce, incoraggia, ha sempre in serbo il consiglio giusto, e anticipa con intuito infallibile il sorgere delle difficoltà, in un crescendo di complessità cui si accompagnano, grazie agli esercizi, i progressi dello studente-lettore. Finché il maestro giudica sia il momento di introdurlo ai segreti del colore - per dominarli, avverte, non basterebbe l'intera vita -, cui farà seguito l'ultima tappa dell'apprendistato: quella dedicata alla "composizione".

La pittura simbolista in Italia

Anna Maria Damigella
Piccola Biblioteca Einaudi