Paar Satyrn - Rom Anfang des 18. Jahrhunderts

Hinweise historische bibliographischen

Diese beiden Skulpturen, die Satyrn darstellen, sind höchstwahrscheinlich als Teil eines skulpturalen Apparats oder Möbels entstanden. Sie weisen keine Schnitt- oder Verkleinerungsspuren auf, während sie als Stütze für den Kopf und den über die Schulter gefalteten rechten Unterarm dienen. Außerdem sind sie zwei symmetrische und nicht gegensätzliche Figuren. Die Analyse dieser Aspekte führt uns zu der Hypothese, dass es sich um tragende Elemente eines Konsolenpaares handelte, das von zwei oder vier gegenüberliegenden Satyrn getragen und dann in verschiedene Elemente getrennt wurde. Die Art der Skulptur ist Teil des reiferen Barockstils, der sich im Gefolge der Ideen von Gian Lorenzo Bernini gegen Ende des 17. und Anfang des 18. Jahrhunderts ausdrückt. Wir bewegen uns von der Einrichtung der ersten Periode, in der die Komposition von pflanzlichen und architektonischen Elementen dominiert wird, zur Schaffung großer Apparate, in denen die mythologische oder menschliche Figur mit Charakteren von großer Dynamik sehr präsent wird. Skulpturen, die nicht nur für Tische und Einrichtungsgegenstände, sondern auch für kirchliche Apparate wie Chöre oder Altäre und sogar in repräsentativen Kutschen verwendet wurden. Aus diesen Jahren stammen die Zeichnungen des Schnitzers Filippo Passarini, die in den Neuen Erfindungen der Ornamente… (Rom 1698) veröffentlicht wurden und einige Vorschläge für Konsolen und Spiegel darstellen (Abb. 1). Einige Jahre später, 1714, im vielfältigen Repertoire der Zeichnungen…. Bei dem Silberschmied Giovanni Giardini finden wir immer noch Ideen von Tischen, bei denen die Figurenskulptur als Stütze dominiert. Bei einer dieser Erfindungen halten zwei auf Voluten ruhende Satyrn die Marmorplatte (Abb. 2). Auch der Bau der großen Tafeln in der Galleria di Palazzo Colonna in Rom, die als größtes Beispiel dieser barocken Produktion gilt, wird zwischen die beiden Jahrhunderte datiert. Dies sind zweifellos die Jahre, in denen diese beiden Skulpturen entstanden sind. Wenn wir über den römischen Barock sprechen, dürfen wir nicht vergessen, dass in Wirklichkeit die ganze Halbinsel von dieser Sprache beeinflusst ist. Dieser stilistische Einfluss ist sowohl in den Beispielen von Giacomo Amato und Antonio Grano in Palermo als auch in den Skulpturen von Andrea Brustolon in Venedig zu beobachten, wo Berninis Lehre mit lokalen Einflüssen übertragen wird. Viel näher an der ursprünglichen Produktion sind die Städte des Kirchenstaates, aber auch Florenz und vor allem Genua dank der Anwesenheit von Filippo Parodi. Letzterer verbrachte seine Ausbildungsjahre in Berninis Werkstätten und brachte das Gelernte in seine Heimatstadt, indem er den ligurischen Geschmack beeinflusste. Bei der Analyse dieser Satyrn sind wir bei der Wahl der Provenienz im Vergleich mit einigen ligurischen Schöpfungen stehengeblieben. Wesentliche Hinweise auf die römische Urheberschaft dieser Werke sind einerseits das Vorhandensein dieser großen, typisch römischen, sehr freien und klar umrissenen architektonischen Stützmotive, andererseits die Wahl des Sujets, des Fauns. Wie die oben erwähnten Zeichnungen belegen, ist der Faun im römischen Repertoire sehr präsent und weniger in Genua, wo die mythologische Referenzfigur der Triton ist, aufgrund der offensichtlichen Bezüge zum Meer. Eines der schönsten Elemente dieser Skulpturen ist die Dynamik der Torsion, die wir beispielsweise sowohl in den Figuren der Tische in der Colonna-Galerie als auch in den Fackeln haltenden Tritonen des Palazzo del Principe in Genua finden, die Filippo zugeschrieben werden Parodi, hilft nicht bei der Auswahl.

Stil: Barock (1630-1730)

Zeit: 18. Jahrhundert / 1701 - 1800

18. Jahrhundert / 1701 - 1800