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Modernes Gemälde Signiert Luigi Brignoli Öl auf Leinwand 1935

Die Geburt der Venus 1935

Code: ARARNO0272405

Preis auf Anfrage
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Modernes Gemälde Signiert Luigi Brignoli Öl auf Leinwand 1935

Die Geburt der Venus 1935

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Modernes Gemälde Signiert Luigi Brignoli Öl auf Leinwand 1935 - Die Geburt der Venus 1935

Merkmale

Die Geburt der Venus 1935

Künstler:  Luigi Brignoli (1881-1952)

Titel des Kunstwerks:  La nascita di Venere

Zeit:  20. Jahrhundert / 1901 - 2000

Thema:  Allegorisches/Mythologisches Thema

Künstlerische Technik:  Malerei

Technische spezifikation:  Öl auf Leinwand

Beschreibung : La nascita di Venere

Öl auf Leinwand. Unten links auf der linken Leinwand signiert und datiert. Die großformatige Komposition besteht aus drei einzelnen Leinwänden: Die mittlere ist vertikal verlaufend (Maße 220 x 128 cm) und am oberen Rand abgerundet, die beiden seitlichen sind horizontal verlaufend und an den Ecken geformt (Maße 150 x 328 cm). Das zentrale Gemälde wird von der Figur der Venus dominiert, die nackt aus dem Meeresschaum auftaucht und einen Arm über ihren Augen erhebt, um sie vor dem Licht der Morgendämmerung zu schützen. Auf den beiden Seitengemälden ist eine Gruppe von Tritonen, Sirenen, Meeresnymphen und Seeungeheuern unter der Führung des Gottes Poseidon (links erkennbar an dem Dreizack, den er hält) mit Staunen und freudigem Jubel Zeuge des Geschehens. Die Figuren heben sich vor dem Hintergrund von Meer und Himmel ab, die in einem leuchtenden Kontinuum aus Blautönen verschmelzen, in das das rosa Licht der Morgendämmerung eindringt und die Szene erhellt. Brignoli wurde an der Schule von Cesare Tallone ausgebildet und lernte von ihm den Naturalismus der venezianischen Tradition, die Beobachtung der Natur, den entschiedenen Pinselstrich und die starken Lichtkontraste. Darüber hinaus näherte sich Brignoli nach mehreren Reisen nach Afrika ab 1922 der orientalischen Malerei an, verzichtete jedoch auf Formen exotischer Rhetorik und belebte stattdessen das neue Thema durch eine sorgfältige Erforschung der Farben und der Wirkung des Lichts auf die Landschaft neu. Dieses Werk, das zur bereits „afrikanischen“ Periode des Künstlers gehört, ist in der hellen und klaren Farbwahl von diesem Eindruck beeinflusst. Aufgrund seiner Größe und der Komposition aus drei Leinwänden hat es eine große szenografische Wirkung: Es stammt aus einer großen Villa in Brescia, wo es auf der imposanten Treppe ausgestellt war, und wurde wahrscheinlich speziell als maßgeschneidertes Dekorationselement konzipiert und geschaffen. Die Leinwände werden in zeitgenössischen vergoldeten Rahmen präsentiert, in denen einige Teile fehlen.

Produkt-Zustand:
Produkt in gutem Zustand, weist leichte Gebrauchsspuren auf. Wir versuchen den realen Zustand möglichst vollständig mit Fotos darzustellen. Sollten Einzelheiten auf den Fotos nicht klar ersichtlich sein, gilt die Beschreibung.

Rahmengröße (cm):
Höhe: 220
Breite: 798
Tiefe: 3

Weitere Informationen

Künstler: Luigi Brignoli (1881-1952)

Luigi Brignoli wurde 1881 in Palosco in der Nähe von Bergamo in eine Familie mit bescheidenen Mitteln geboren. 1891 begann er dank der Vermittlung von Cesare Tallone, dessen liebster Schüler er war, an der Accademia di Belle Arti di Carrara Malerei zu studieren. Als Tallone 1899 nach Mailand zog, setzte Brignoli seine Studien bei Loverini bis 1901 fort, doch auf Drängen seines alten Meisters folgte er ihm nach Mailand und schloss unter seiner Anleitung sein Studium an der Accademia di Belle Arti di Brera ab. Er blieb noch zwei weitere Jahre hier, um seine Fertigkeiten an der Schule von Tallone zu vervollkommnen, aus der er eine gewisse freudige Leidenschaft für den Pinsel, den Kult des Zeichnens und der Form sowie eine Vorliebe für den Realismus entwickelte. Seine Kommilitonen und Freunde waren A. Alciati und C. Carrà. Im Jahr 1903 erlangte er mit einem Selbstporträt auf der Weltausstellung in London Bekanntheit und im selben Jahr verließ er Mailand und ging nach Caravaggio, wo er eingeladen worden war, Porträts und verschiedene Werke für die bedeutendsten Familien der Gegend anzufertigen. Hier freundete er sich mit dem Bildhauer E. Paricera an und entwickelte eine Leidenschaft für die Bildhauerei und das Modellieren realistischer Objekte. 1905 hielt er sich für rund ein Jahr in Zürich auf, als Gast des Ehepaars Cliaffer; 1906 präsentierte er einige seiner Werke erfolgreich auf der Weltausstellung in Mailand und im folgenden Jahr auf der Ausstellung in Rom. Bei dieser Gelegenheit wurde eines seiner Gemälde vom russischen Botschafter gekauft und nach Moskau geschickt. 1910 heiratete er Elena Romanò, die ihm 1912 seine einzige Tochter Elena schenkte. Die Familie lebte in Mailand, wo der Künstler ein Atelier eröffnet hatte. Bruignoli nahm weiterhin an immer bedeutenderen Ausstellungen teil, beispielsweise an denen in Buenos Aires und Brüssel im Jahr 1911 sowie an der Permanente in Mailand im Jahr 1916, und etablierte sich vor allem als Porträtist. Seit 1912 war er Ehrenmitglied der Akademie der Schönen Künste in Mailand und erlangte endgültige Berühmtheit mit dem Werk „Belgien 1914“, das 1918 auf der Biennale von Brera ausgestellt wurde (Goldmedaille des Ministeriums für öffentliche Bildung): Das Gemälde, eine symbolische Darstellung der durch den Einmarsch der deutschen Truppen verursachten Trauer, wurde von der belgischen Regierung gekauft und war von 1922 bis 1930 im Königlichen Museum in Brüssel ausgestellt; Nach Protesten der deutschen Regierung wurde dieser Plan später zurückgezogen. Wichtig für Brignolis Thematik war seine 1922 unternommene und etwa zweijährige Afrikareise. Im Jahr 1925 unternahm er eine weitere Reise nach Spanien, während der er zahlreiche Gemälde schuf, die zusammen mit denen mit afrikanischen Motiven 1926 auf der Ausstellung der Galerie Pesaro in Mailand ausgestellt wurden und großen Erfolg bei Publikum und Kritikern fanden. Im Jahr 1927 wurde Brignoli eingeladen, als Nachfolger von Loverini die Stelle des Malereilehrers und Direktors der Schule an der Carrara-Akademie zu übernehmen. Doch schon bald wurde ihm zahlreiche Abwesenheit aufgrund häufiger Auslandsreisen vorgeworfen und nach drei Jahren trat er zurück. Anschließend brach er nach Afrika auf und war in Biskra, Algerien, Gast des arabischen Prinzen Bengana. Im Jahr 1932 brachte ihm die Ausstellung neuer afrikanischer Werke auf der ersten Orientalischen Ausstellung in Neapel den Beinamen „Brignoli der Afrikaner“ ein. Während des Zweiten Weltkrieges lebte er in Casazza in der Nähe von Bergamo. 1943 kehrte er nach Mailand zurück und heiratete 1945 zum zweiten Mal Anita Taramelli, die seine letzten glücklichen Jahre mit ihm teilte und ihn auf Reisen nach Belgien, Holland, Sardinien und schließlich nach Afrika begleitete. Luigi Brignoli starb 1952 in Bergamo. Luigi Brignoli war eine einzigartige Künstlerpersönlichkeit, die sich für die Kunst in all ihren Erscheinungsformen begeisterte: Außer den darstellenden Künsten liebte er auch die Musik – sowohl die Lyrik als auch die Volksmusik – und die Poesie, insbesondere die Volksdichtung Bergamos. Es ist unmöglich, einen vollständigen Katalog seiner zahlreichen Werke zu erstellen. Erinnern wir uns nur an die zahlreichen Porträts der Menschen, die ihm am Herzen lagen, sowie der berühmtesten Persönlichkeiten seiner Zeit in Bergamo und Mailand, neben den Landschaften und den „afrikanischen“ Werken.

Zeit: 20. Jahrhundert / 1901 - 2000

20. Jahrhundert / 1901 - 2000

Thema: Allegorisches/Mythologisches Thema

Künstlerische Technik: Malerei

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Technische spezifikation: Öl auf Leinwand

Die ölmalerei ist eine maltechnik verwendet, die pigmente in pulverform gemischt mit basen sind inert und öle.

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