Achille Zo - Grande ritratto maschile,1856

Artista: Achille Zo (1826-1901)

Nato a Bayonne (vicino ai Pirenei) nel 1826, Achille Zo dopo aver perso il padre all'età di 14 anni divenne inizialmente apprendista imbianchino mentre prendeva lezioni di disegno alla Bayonne Académie de Dessin, ove ricevette molti premi per il suo lavoro. In seguito trascorse alcuni anni lavorando in uno studio di decorazione teatrale a Bordeaux prima di andare a Parigi nel 1846 dove si unì a Thomas Couture, lavorando nel suo studio per due anni e ricevendo istruzioni sulla pittura accademica. Non riuscendo a guadagnarsi da vivere nella capitale, Zo dovette tornare a Bordeaux, ma tornò a Parigi nel 1852 quando espose un dipinto al Salon de l'Académie de Peinture intitolato Marchands d'esclaves. A seguito del suo successo, fu in grado di intraprendere un lungo viaggio in Spagna dove completò degli schizzi come base per il suo lavoro futuro. Sarebbe tornato in Spagna in diverse occasioni, in particolare nel 1856 (Madrid) e nel 1860 (Andalusia). Per un certo numero di anni Zo dipinse soggetti storici e scene di genere spagnole; verso la fine degli anni '60 dell'Ottocento, Zo passò dalle scene spagnole all'orientalismo. Sconvolto dall'assedio di Parigi , nel 1871 tornò a Bayonne dove aprì uno studio mentre dirigeva l'Ecole de dessin della città. Fu anche nominato custode del Musée de Peintures et des Décors de Théâtre. Non espose più a Parigi, concentrandosi sulle mostre locali. Anche suo figlio, Henri-Achille Zo, divenne un noto pittore e illustratore. Achille Zo morì a Bordeaux nel 1901.

Epoca: XIX Secolo - dal 1801 al 1900

Le rivoluzioni in Europa tra la fine del '700 e l'inizio dell'800, accelerando cambiamenti sociali, politici ed economici, favoriscono la nascita di un nuovo movimento artistico, il Romanticismo, che pone al vertice dei valori umani il sentimento e l'amor di patria e che, distaccandosi dalle forme del Neoclassicismo, propone uno stile che mostra le emozioni profonde dell'uomo, suscitate dalla vita reale. In particolare nella pittura si impongono i soggetti storici, le scene di vita popolare e di lotta patriottica, il paesaggio come espressione dell'amore per la natura e i soggetti orientalisti. Per esprimere emozioni e sentimenti, si cominciano ad utilizzare colori vivi, si sfumano i contorni, aumentano i contrasti di luci, per arrivare poi progressivamente ad una pittura, con i Macchiaioli prima econ gli Impressionisti poi, “en plein air”, pura esaltazione delle emozioni, degli effetti cromatici, delle impressioni soggettive.
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Soggetto: Ritratto/Volto

Tecnica artistica: Pittura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Specifica tecnica: Olio su Tela

La pittura a olio è una tecnica pittorica che utilizza pigmenti in polvere mescolati con basi inerti e oli.