Dipinto di Amerigo Canegrati - Paesaggio Collinare con Casolare
Caratteristiche
Paesaggio Collinare con Casolare
Artista: Amerigo Canegrati (1900-1938)
Titolo opera: Paesaggio collinare con Casolare
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Paesaggio
Origine: Italia
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Tela
Descrizione : Paesaggio collinare con Casolare
Olio su tela. Firmato in basso a destra. Uno scorcio di dolci colline connotate dalla brillantezza del colore verde, in una ampia gamma di sfumature valorizzate dai contorni sfumati, sormontato dal cielo azzurro e interrotto solo da casolare, che riprende peraltro gli stessi colori della terra e della campagna. E' opera del giovane artista milanese Amerigo Canegrati, che ebbe larga notorietà negli anni Trenta, ed è considerato tra i rappresentanti delle tendenze pittoriche lombarde del Novecento italiano; la sua pittura esprime profonde qualità coloristiche sia nei quadri di paesaggio che nelle composizioni e nelle figure. L'opera è presentata in cornice in stile.
Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 72
Larghezza: 93
Profondità: 7
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 50
Larghezza: 70
Informazioni aggiuntive
Artista: Amerigo Canegrati (1900-1938)
Nato nel 1900 a Milano, Amerigo Canegrati compì nella sua città gli studi e tutto il suo percorso pittorico, diventando uno dei rappresentanti della pittura lombarda del Novecento e godendo d notorietà negli anni '30. Partecipò alla Biennale di Venezia nel 1938, lo stesso anno della sua prematura scomparsa. Diverse sue opere sono esposte presso la Galleria d'Ate Moderna di Milano.Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
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