Dipinto di Eugenio Levi - Rose 1971
Caratteristiche
Rose 1971
Artista: Eugenio Levi (1937-1995)
Titolo opera: Rose
Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
Soggetto: Composizione Floreale
Origine: Italia
Tecnica artistica: Pittura
Specifica tecnica: Olio su Tela
Descrizione : Rose
Olio su tela, applicata su compensato. Firmato e datato in basso a destra. Al retro ulteriore firma, data ed etichetta con il titolo. La composizione di rose in vaso è realizzata mediante l'utilizzo di colore fortemente materico, Vuole essere la presentazione di un oggetto della vita quotidiana, che ispira la poetica dell'artista, come è stato per tutta la produzione di questo artista del bresciano. L'opera è presentata in cornice in stile.
Condizione prodotto:
Prodotto in buone condizioni, presenta piccoli segni di usura. Cerchiamo di presentare lo stato reale nel modo più completo possibile con le foto. Qualora alcuni particolari non risultassero chiari dalle foto, fa fede quanto riportato nella descrizione.
Dimensioni cornice (cm):
Altezza: 59
Larghezza: 49
Profondità: 5
Dimensioni opera (cm):
Altezza: 50
Larghezza: 40
Informazioni aggiuntive
Artista: Eugenio Levi (1937-1995)
Nato a Gussago (BS9 nel 1937, Eugenio Levi ha dedicato la sua produzione ad alcuni temi ricorrenti: i paesaggi urbani, quelli di Lipari e di Gussago, le figure, le biciclette e le nature morte ricolme di quelle “cose” cui si riferisce la poetica dell'artista, ispirata sempre da riflessioni sugli avvenimenti sociali del suo tempo.Epoca: XX Secolo - dal 1901 al 2000
IL XX secolo è caratterizzato dal prevalere della borghesia sulla classe operaia e dalla scoperta che la vita continua ad essere una lotta per la sopravvivenza e per migliorarne la qualità. Il progresso tecnologico, anziché favorire tale sviluppo, diventa strumento di meccanizzazione e di inaridimento dell'uomo, che ha bisogno di cercare un “supplemento d'anima” e nuove forme per esprimerlo. Nascono pertanto tutta una serie di correnti artistiche che realizzano opere esprimendo l'interiorità dell'uomo, che evocano dall'intimo la realtà piuttosto che rappresentarla, e la raffigurano utilizzando, in libertà, le forme e i colori. Si hanno perciò, il Decadentismo con l'Art Nouveau, il Fauvismo di Matisse e Braque, il Cubismo di Picasso, poi ancora l'Espressionismo con Munch, l'Astrattismo di Kandinskij e la pittura Metafisica di Carrà e De Chirico. Numerose sono le correnti e i gruppi di artisti e intellettuali che utilizzano l'Arte come un Manifesto del loro pensiero, spesso anche con una connotazione politica.Scopri di più sul XX secolo con i nostri approfondimenti:
FineArt: Ninfa e Fauno, Giuseppe Siccardi