LIBRI D'ARTE - pagina 50

s.a.
Studio d'Arte Cannaviello

AA.VV.
Galleria Poggiali e Forconi

Flaminio Gualdoni
Nuova Alfa Editoriale

Martina Corgnati, Francesco Poli
Mondadori Bruno

Questo dizionario sull'arte contemporanea offre un'informazione storico-critica, sintetica ma esaustiva, sui principali movimenti e personalità artistiche dall'Impressionismo alle tendenze più recenti. Un'analisi dell'arte a livello internazionale, ma con una particolare attenzione alla situazione italiana. Ogni voce è collegata alle altre attraverso un sistema di rimandi tematici e comprende una bibliografia specifica. Sono state scelte, inoltre, 29 opere tra le più significative del Novecento che vengono riprodotte a colori con una lettura storico-critica. Nel volume sono quindi inserite 12 voci di grande ampiezza che si riferiscono ai principali movimenti (Impressionismo, Cubismo, Realismo...).

Enzo Cucchi
La Nuova Foglio Editrice

Achille Bonito Oliva
Gabriele Mazzotta

Linko Cicogna
Gino Sansoni Editore

Enzo Bentivoglio
Gangemi editore

Il volume presenta l'apparato iconografico dei fascicoli dedicati all'architettura greca e romana della "Kunstgeschichte in Bildern", una delle prime grandi imprese editoriali nel campo della divulgazione storico artistica, promossa dall'editore Alfred Kröner di Lipsia all'inizio del secolo. Attraverso numerose riedizioni, il testo e le immagini della "Kunstgeschichte in Bildern" furono molto diffuse fino alla seconda guerra mondiale e oltre. La parte dell'opera sull'arte classica fu affidata a Franz Winter. Per la vastità e l'accuratezza della selezione operata dall'autore, la raccolta d'immagini costituisce una sorta di atlante di storia dell'architettura antica tuttora utile come supporto didattico.

Arturo Galansino
Edizioni Gallerie d'Italia - Skira

I bambini migranti di Mauritania, Lesbo e Libia nelle opere di Jean René, in arte JR, artista, fotografo, street-artist conosciuto come il Banksy parigino. JR (1983) è un artista francese classificato come uno dei più importanti street artist degli ultimi vent'anni. L'artista è riuscito a creare un perfetto connubio tra la fotografia e il concetto di arte urbana, riproducendo immagini di grandi dimensioni e inserendole all'interno del contesto urbano in modi sempre più complessi, ma riuscendo sempre a creare una forte empatia con il pubblico. Conosciuto da molti come il Banksy parigino, JR ama definirsi "photograffeur", cioè un misto tra fotografo e artista dei graffiti. JR espone le sue immagini nella galleria d'arte più grande del pianeta; il suo lavoro è presentato liberamente per le strade del mondo, attirando l'attenzione di persone che non sono i visitatori dei musei. Opere originalissime e inconfondibili che mescolano arte e azione e che parlano di impegno, di libertà e identità. JR utilizza il collage fotografico come tecnica caratteristica del suo stile, esploso nella dimensione dell'arte pubblica nelle città di tutto il mondo. Come afferma lo stesso artista: "Ho la più grande galleria d'arte immaginabile: i muri del mondo intero". La sua ricerca unisce originalità e appropriazione, sempre distinguendosi per una forte connotazione pubblica e di partecipazione che lo ha portato a creare opere di grande impatto visivo e coinvolgimento in luoghi e contesti sempre diversi, dalle favelas di Rio de Janeiro alla grande piazza della Piramide del Louvre, da Ellis Island a New York alla prigione di massima sicurezza di Tehachapi in California, fino allo storico Palazzo Strozzi a Firenze. Arturo Galansino, storico e critico d'arte italiano, è curatore di mostre di livello internazionale e autore di saggi e articoli. Da marzo 2015 è Direttore della Fondazione Palazzo Strozzi di Firenze.

Sandra Berresford
Pacini editore

Francesco Dal Co
Electa

Una panoramica completa sulla storia degli ultimi cinquant'anni di architettura italiana. I saggi trattano temi centrali del recente dibattito architettonico - le esperienze urbanistiche, l'evoluzione dell'idea di progetto, le tecniche costruttive, le figure professionali, il restauro - e prendono in esame le vicende culturali riconducendole ad aree territoriali omogenee. Il volume si articola in tre grandi sezioni: la prima ospita i saggi che inquadrano storicamente il periodo, la seconda approfondisce temi specifici, mentre la terza è costituita dagli indici ragionati, posti alla fine del volume, che raccolgono e ordinano la letteratura critica, i documenti, gli episodi salienti, dotando il lettore di un ulteriore prezioso materiale di consultazione. L'apparato iconografico, costituito da un percorso fotografico attraverso l'architettura del Novecento è stato realizzato da un fotografo d'eccezione: Gabriele Basilico.

Mario Guderzo
Terra Ferma

Danilo Eccher
Edizioni Gabriele Mazzotta

Heinrich W. Pfeiffer, S.J.
Editoriale Jaca Book - Libreria Editrice Vaticana

Sino ad oggi la Cappella Sistina è stata soprattutto studiata sotto il profilo stilistico e, sulla scorta dei lavori di restauro, sotto quello eminentemente tecnico. Questo volume mostra una nuova Sistina attraverso uno sguardo del tutto innovativo all'iconografia delle pareti laterali dipinte fra gli altri da Botticelli, Perugino, Signorelli e del lavoro michelangiolesco nella volta, nelle lunette e nella parete del Giudizio Universale. Immagine per immagine, colore per colore emerge la soggiacente struttura simbolica che ordina coerentemente l'intera opera. Questa struttura simbolica, un vero e proprio programma filosofico-teologico, anticipa e determina l'intera storia degli affreschi della Sistina, dagli artisti quattrocenteschi sino al lavoro di Michelangelo. Si tratta di un programma iconografico unitario formulato dai teologi di Sisto IV, in pieno Quattrocento, e poi seguito dallo stesso Michelangelo molti anni dopo. La pubblicazione è anche l'occasione per mostrare la Sistina con un'eccezionale abbondanza di particolari in modo che questo scrigno d'arte risulti "squadernato" di fronte agli occhi del lettore ma anche "decodificato" nei significati e persino nell'uso dei colori di ciascuna scena.

Anthony Blunt
Mondadori Electa

Il volume abbina una sintesi magistrale, a tutt'oggi insuperata, dei principali caratteri dell'architettura napoletana dal Quattrocento fino all'arrivo di figure di spicco come Ferdinando Fuga (1699-1 781) e Luigi Vanvitelli (1 700-1773) dedicando molto spazio e attenzione ai dati documentari sui singoli edifici. Un ampio apparato iconografico, costituito da disegni tecnici e fotografie d'autore, restituiscono la ricchezza dell'architettura barocca e rococò a Napoli raccontata attraverso opere sacre e civili e attraverso lo sviluppo delle nuove correnti artistiche del ventesimo secolo.

Joseph Pichard
Editions des Deux Mondes

Grigore Arbore-Popescu
UTET

s.a.
Mondadori Electa

"Affreschi italiani. Da Giotto a Tiepolo", è un raffinato volume che rende omaggio all'arte dell'affresco in Italia, dalla sua rinascita nel Trecento fino ai capolavori dei Tiepolo. Nato dalla collaborazione con Scala, il più importante archivio fotografico d'arte in Italia, con oltre 360 illustrazioni da Giotto fino a Tiepolo, il volume si presenta come una grande opera in cui il lettore potrà trovare i massimi capolavori dell'arte italiana da Trento a Palermo: i grandi cicli pittorici nelle chiese, le decorazioni dei palazzi nobiliari delle corti rinascimentali, le stanze degli appartamenti dei papi, le volte barocche della Controriforma, fino agli affreschi nei palazzi della Serenissima. L'introduzione è affidata alla penna di un accreditato studioso, Arnold Nesselrath, Direttore del dipartimento di arte bizantina, medievale e moderna dei Musei Vaticani.

Bérénice Geoffroy-Schneiter
Skira Editore

The ultimate reference book on the ethnic jewellery of Asian peoples. A comprehensive picture of jewellery beginning with prehistory and continuing into the 20th century with the works of contemporary designers. Ivory, beads, leather, shells, enamel work, precious metals, and stones, alone or in combination, are all illustrated throughout. Pieces chosen for their exceptional quality and historical importance, through wonderfully composed photographs, come to life here. It is rare for jewellery to have a solely aesthetic purpose, for above all it is anchored in the social, religious and political contexts that lend it meaning. Differing attitudes are explained by the function assigned to jewellery in the traditional societies from which the examples in the book are drawn.

Maurizio Fusi
Rima Editrice

Bruno D'Amore
s.e.

Mauro Marcantoni, Maria Liana Dinacci
IASA Edizioni

Santiago Calatrava
Motta Architettura

Juan Navarro Baldeweg
Federico Motta Architettura