Bernard Aubertin (1934)

Artista: Bernard Aubertin (1934-2015)

Bernard Aubertin nació en 1934 en Fontenay-aux-Roses, Francia. Hacia 1951 inició su aprendizaje en la Escuela de Artes Decorativas. El encuentro con Yves Klein en 1957 fue deslumbrante, lo que le llevó a crear sus primeras cuatro planchas monocromáticas rojas al año siguiente. La elección de este color es espontánea, impulsiva y lo libera de cualquier manipulación cromática del diseño, gráfica y composición. Su investigación se caracteriza por el uso exclusivo del rojo, color privilegiado y símbolo de la sangre y al mismo tiempo del elemento fuego. En 1961 participó en el grupo ZERO de Düsseldorf junto con Mack, Piene, Uecker y en 1957/58 en el grupo NUL de Amsterdam. También entra en contacto con Piero Manzoni y Lucio Fontana. Paralelamente a los monocromos, en 1961 crea sus primeros tableaux feu (pinturas de fuego), y en 1962 los primeros libros quemados que retoma con Livres brûlés et à Brûler (libros quemados y por quemar) añadiendo cerillas explosivas, mechas y rayos. , bolsas de pólvora de humo, velas, cerillas blancas, etc. dentro de cada página del libro e invitando al espectador a quemar el libro. La suya es una curiosidad ligada al trabajo del fuego y al reflejo de la llama. Dice de su obra: «Hay dos colores en mi obra, el del fuego, el de la caramelización, el de la cremación del negro o el rojo de la pintura monocromática». Desde los tableaux clous (pinturas de uñas) que, al estar cubiertos de pintura, representan perfectamente las llamas; a los tableaux fils de fer (pinturas de alambre), a los dessin de feu (dibujos de fuego) o incluso a los Parcours d'allumettes (caminos de cerillas), hasta las interpretaciones de los pianos incendiados que datan de 1988, a los coches quemados y los sememas de los noventa. Su actividad artística se desarrolló principalmente en París, luego en Brest y estuvo marcada por frecuentes estancias en Italia entre los años 70 y 90. Su trabajo monocromático ha evolucionado recientemente hacia monocromos negros, blancos o dorados. Vivió y trabajó los últimos años de su vida en Reutlingen, Alemania, donde murió en 2015.

Tiempo: Contemporáneo

Contemporáneo

Técnica artística: Pintura

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Especificación técnica: Técnica Mixta