Lámpara "Light Ball" de Achille Castiglioni para Flos, años 70
Características
Diseñador: Achille Castiglioni
Producción: Flos
Modelo: Light Ball
Período: 1970 - 1979
País de producción: Italia
Material: Aluminio Esmaltado
Descripción
Lámpara de techo/pared, en aluminio esmaltado.
Condición del Producto:
Lámpara en buen estado, tiene pequeños signos de desgaste. Intentamos presentar el estado real de las lámparas de la forma más completa posible mediante fotografías. Si algunos detalles no quedan claros en las fotos, se aplica lo que se indica en la descripción.
Dimensiones (cm):
Altura: 24
Ancho: 24
Profundidad: 17,5
Información adicional
Diseñador: Achille Castiglioni
Achille Castiglioni (1918 - 2002), el único arquitecto y diseñador italiano al que el MoMA de Nueva York ha dedicado hasta ahora una retrospectiva. Completó sus estudios en el Politécnico de Milán en 1944. Fue un diseñador integral, involucrado en proyectos de planificación urbana, arquitectura, exposiciones, exposiciones y diseño de productos. En 1956 ayudó a fundar la Asociación Italiana de Diseño Industrial (ADI). En los años 1952-1953 trabajó en la reconstrucción del Palazzo della Permanente en Milán. Entre 1955 y 1979 ganó siete premios Compasso d'Oro, el último por la lámpara Parentesi diseñada con Pio Manzù. Recibió múltiples premios en la Trienal: Medalla de Bronce en 1947, Gran Premio en 1951 y 1954, Medalla de Plata y Oro en 1957, Medalla de Oro en 1960 y Plata nuevamente en 1963. A partir de 1971 comenzó su carrera como profesor en la Facultad de Arquitectura de la Politécnica de Turín. Podemos encontrar su firma en las antigüedades modernas, junto con la de su hermano Pier Giacomo, en varios objetos de producción para muchas marcas, como Kartell, Zanotta, Flos, Bernini, Siemens, Knoll, Poggi, Lancia, Alessi, Ideal Standard, Arflex.Obtenga más información sobre Achille Castiglioni con nuestros conocimientos:
Lámpara parentesi, libertad en cable
Lámpara Arco, Icono entre los Iconos a>
Producción: Flos
En el origen de Flos hay ante todo una idea luminosa, el pensamiento de que a partir de una bombilla, o más bien de una nueva idea de cómo dibujar la luz artificial, podrían nacer objetos que podrían cambiar la forma de vida de los los italianos: población. sabemos muy mimados por haber nacido, criado y vivido en un territorio en el que a cada paso que tropiezan con algo que tiene que ver con el arte. A finales de los años 50 un caballero llamado Dino Gavina, un caballero muy individualistas y casi poseído por la idea de que Italia debería ser el nuevo hogar de una nueva cultura muebles, después de haber conocido el inventor y el pequeño productor de Merano Arturo Eisenkeil tomó en Su cabeza que después de crear muchos muebles nuevos (con Achille y Pier Giacomo Castiglioni, Ignazio Gardella, Carlo y Tobia Scarpa y otros genios de la arquitectura italiana), había llegado el momento de crear nuevas lámparas. La técnica del capullo de Eisenkeil, una resina rociada sobre un marco de metal, parecía perfecta para empezar: no se trataba de decorar una bombilla, sino de dar magia a la luz que de ella se filtraba a través de una nebulosa pero por tanto fascinante. material, tal como son las nubes. Pronto la técnica capullo fue seguido por muchos otros, hermosa y todavía muy sorprendente para ese país sigue siendo tan atado a viejas ideas de muebles: de modo que, nos guste o no, ya desde su prehistoria Flos (es decir, la empresa con el nombre inventado por Pier Giacomo Castiglioni, que sucedió a Eisenkeil) se encontró en esa posición interesante, a veces incómoda, de quien está obligado a producir continuamente objetos de invención. En 1966 se abre una nueva etapa con el paso de la empresa de la gestión artística de Dino Gavina a la más emprendedora de Sergio Gandini. Ya participan desde 1959 en el suministro con su esposa Piera en la tienda Stile en Brescia (un espacio que ya es un punto de referencia para muchas empresas del sector), cuando Flos trasladó a su ciudad, para explotar la experiencia histórica de lo que hoy se se llamaría un distrito industrial para el trabajo de los metales, Gandini pronto se involucró como socio en la empresa por el propio Gavina y por Cesare Cassina. Afra y Tobia Scarpa y los hermanos Castiglioni, desde entonces y durante muchos años, serán el alma creativa de toda la producción de Flos. En el caso de Flos, el encuentro con los dos hermanos Castiglioni es ciertamente afortunado, primero, y luego solo con Achille, en la prematura muerte de Pier Giacomo en 1968. Inventores más que arquitectos, artistas y diseñadores son capaces de ensamblar componentes industriales existentes (como en el Toio, o en el taburete Mezzadro para Zanotta) o inventados (como en el Arco, el Splugen, el Blanco y Negro o el Parentesi , diseñado en 1969 con Pio Manzù) para crear nuevos tipos de iluminación artificial, con una inmediatez de la forma y el significado difícil de encontrar en otros diseñadores. Aún más ejemplar es la armonía que se crea entre ellos y Sergio Gandini, cuando los llama a ser corresponsables de todas las elecciones de productos. Ya no se trata solo de crear un objeto importante, un signo formal de gran maestría, sino de diseñar todo su ciclo de vida en producción y en el mercado, hasta su uso final. La hermosa utopía del objeto que necesariamente se cumple con el gusto del público sólo por la habilidad del diseñador es superada por un realismo concreto, lo que hace Gandini, Castiglioni y Scarpa trabajo juntos en problemas tales como envases, gráficos, almacenamiento, distribución, con el mismo compromiso dedicado al estudio de la luz o el material del producto. La primera empresa extranjera se abrió en Alemania en 1971, mientras que 1973 fue el año de la ampliación de la planta (de 800 a 5400 metros cuadrados) y de la adquisición de Arteluce: la empresa unipersonal de Gino Sarfatti, uno de los la mayoría de los grandes talentos italianos en el diseño de iluminación, autor de excelentes piezas desde los años 40, pero a continuación, vinculados a una dimensión del producto y de la oferta sigue siendo en gran medida. Con la colaboración de Paolo Rizzatto, entonces diseñador novato, y Marco Pezzolo como director, Gandini comenzó a reprogramar el catálogo: mantuvo algunas piezas icónicas originales de Sarfatti, generando con el tiempo con diseñadores como King Miranda y Arnaldi, Ezio Didone, Marc Sadler, Matteo Thun, Rizzatto a sí mismo, una serie de nuevos productos de gran éxito y comercialmente importantes. El verdadero cambio estratégico, sin embargo, se produce con la llegada de Philippe Starck, que inicia la colaboración con Arà (1988), una curiosa lámpara de cuerno orientable que refleja la imaginería fábula de un autor lanzado hacia la popularidad extrema. Piero Gandini ya ha intuido las posibilidades comerciales de la obra de Starck y acepta con gusto cuando él, ahora conocido como diseñador de interiores, propone producir en masa un pequeño objeto de plástico imaginado para un hotel de Nueva York: Miss Sissi, una especie de icono de 'abat-jour, "Lo que todo el mundo piensa en su inconsciente es una lámpara", "Lo que todo el mundo en su inconsciente piensa como una lámpara", diría Starck en una de sus conferencias años después. Sergio Gandini inicialmente tiene algunas dudas, pero en 1991 el proyecto entra en producción y es un éxito increíble. Con los años 90 continúa el lento declive de la lámpara incandescente, que cede a la invasión de la de bajo consumo energético, mientras que la LED comienza a tomar forma como una auténtica revolución.Período: 1970 - 1979
1970 - 1979Material: Aluminio Esmaltado
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