Consola tallada y dorada
Características
Estilo: Barroco (1630-1730)
Tiempo: Siglo XVIII / 1701 - 1800
Origen: Austria
Descripción
Tabla de pared con postes dispuestos a X con respecto al plano con un crucero en la base están talladas, que se conecta con una superficie plana. Las piezas verticales constan de dos grandes C contrastando con un calado con las hojas y las máscaras puestas por encima del pie en los rizos, la parte delantera del piso bajo de las dos espirales están conectados en una gran lambrecchino frente; bajo el piso de la talla de marco de hojas posteriores. Toda la superficie es de oro y los fondos son talladas y grabadas para la priorización en la preparación de yeso. El suelo en la imitación de mármol ha sido sustituido en un momento diferente.
Condición del Producto:
Producto en buen estado, pequeños signos de desgaste.
Dimensiones (cm):
Altura: 87
Ancho: 131
Profundidad: 64
Información adicional
Observa bibliográfico histórico
Patrones similares están presentes en los palacios y museos se encuentran en la bibliografía de relevancia. La traducción del barroco, que hace de esta región de Europa es menos monumental en ambas medidas en las decisiones de las razones para el tallado. La región italiana que más cruces de los dos estilos no puede que ser el área en la región de véneto, en el trentino, donde es muy similar a la talla y a la utilización del grabado a buril y la superficie de la parte inferior.Estilo: Barroco (1630-1730)
El término deriva del fonema español barrueco o barroco portugués y significa literalmente "perla informe".
Ya hacia mediados del siglo XVIII en Francia era sinónimo de desigual, irregular, extraño, mientras que en Italia el término era de memoria medieval e indicaba una figura del silogismo, una abstracción del pensamiento.
Hemos querido identificar este periodo histórico con el término despectivo barroco, reconociendo en él extravagancia y contraste con los criterios de armonía y rigor expresivo a los que se pretendía volver bajo la influencia del arte grecorromano y del Renacimiento italiano.
Barroco, siglo XVII y siglo XVII eran sinónimo de mal gusto.
En lo que respecta al mobiliario, la libertad ideacional, la necesidad de pompa y virtuosismo dieron lugar a una sinergia destinada a producir obras maestras insuperables.
Los materiales utilizados eran dignos de competir con las historias más asombrosas de Marco Polo: lapislázuli, malaquita, ámbar, marfil, carey, oro, plata, acero, esencias de maderas preciosas y más vistieron los muebles que en términos de forma y La imaginación dio vida virtualmente a las mil y una noches de muchos lugareños poderosos.
Típicas de la época fueron las piezas portantes o accesorias resueltas con motivos de columnas en espiral, claramente inspiradas en el dosel de San Pedro de Bernini, piezas con rica talla escultórica en alto relieve e incluso en redondo dentro de un vórtice de volutas, volutas y espirales, perfiles curvos y quebrados, cimacios agitados por frontones de forma articulada, delantales adornados con ornamentos, ménsulas, contrafuertes y todo lo necesario para animar formas y estructuras.
El Barroco es también el siglo del ilusionismo: lacas y finas témperas invaden muebles y objetos de decoración para imitar los efectos de las vetas del mármol o el juego de las vetas de la fina madera de brezo con el veteado.
Descubra más sobre el Barroco con nuestras ideas:
Lunes clásico: un aparador doble, del barroco veneciano tardío
Lunes clásico: un par de candelabros entre el Renacimiento y el Barroco
Lunes clásico: un par de espejos entre el barroco y el barroco