Obra de Gianfranco Pardi - Sin título 1969
Características
Artista: Gianfranco Pardi (1933-2012)
Título de la obra: Senza titolo
Tiempo: Contemporáneo
Sujeto: Estudio
Técnica artística: Diseño
Especificación técnica: Tinta
Descripción : Senza titolo
Tinta sobre papel. Firmado y fechado abajo a la derecha. Acompañado de autenticación en foto para la Galería Marconi de Milán, y sello del Archivo JAPF. con el N. 112. Desde un principio, la investigación artística de Gianfranco Pardi se ha basado en una planificación espacial y constructiva que da vida a obras de gran rigor formal, caracterizadas por la integración del dibujo, la pintura y la escultura en una dimensión espacial de aliento arquitectónico. A partir de una planificación rigurosa, el artista revela la dinámica y las relaciones de forma y materia: interiores arquitectónicos imaginarios, esculturas rígidamente geométricas o biomórficas, matrimonios de construcciones arquitectónicas y entornos naturales. El estudio se presenta en un marco.
Condición del Producto:
Producto en buen estado, muestra pequeños signos de desgaste. Tratamos de presentar el estado real lo más completo posible con fotos. Si algunos detalles no están claros en las fotos, prevalecerá lo que se informa en la descripción.
Tamaño de marco (cm):
Altura: 50
Ancho: 65
Profundidad: 2,5
Dimensiones del trabajo (cm):
Altura: 35
Ancho: 50
Autenticación en la foto
Información adicional
Artista: Gianfranco Pardi (1933-2012)
Nacido en Milán en 1933, en 1959 Gianfranco Pardi realizó su primera exposición individual en Brescia, en la Galería Alberti, mientras que al año siguiente fue recibido por la Galería Colonna de Milán. Durante la década de 1960 desarrolló un estilo que integraba dibujo, pintura, escultura y arquitectura. Su participación en la exposición colectiva La figuration narrativa dans l'art contemporain en París se remonta a 1965. En 1967 inicia su colaboración con Studio Marconi en Milán y se dedica a la creación de obras que son una reinterpretación de las vanguardias históricas como el Abstraccionismo, el Suprematismo, el Constructivismo y el Neoplasticismo. En la década de 1970 desarrolla en su arquitectura el deseo de construir y encontrar un espacio a través de la pintura, ya que cree que este medio de expresión puede producir inmediatamente la idea. Sus obras se desarrollan a través de signos y gestos geométricos que, junto con algunos colores, le ayudan a expresar el concepto de constructividad. En 1974 y posteriormente en 1993 participa en la XXVII Bienal en el Palazzo della Permanente de Milán. En 1979 colaboró con Gianni Colombo y Emilio Tadini en el proyecto Borgotondo, un parque infantil construido en Mirandola con motivo del Año Internacional del Niño. Expone repetidamente en varias exposiciones italianas. Entre finales de la década de 1980 y principios de la de 1990, crea las obras de las series Cinema, Monk y Maschere, centrándose en el uso de soportes de hierro. En 1998 el Palazzo Reale de Milán acogió una exposición personal suya y al año siguiente se organizaron una serie de importantes exposiciones en Alemania. Sigue estando presente en numerosas exposiciones italianas y durante su carrera crea numerosas esculturas para espacios públicos y privados.
Tiempo: Contemporáneo
Contemporáneo
Sujeto: Estudio
Técnica artística: Diseño
Il disegno è il processo di tracciare segni su una superficie tramite l'applicazione di una pressione o il trascinamento di un apposito strumento sulla superficie. Gli strumenti sono: matite in grafite o colorate, penna, pennelli fini con inchiostro, pastelli a cera o carboncini; i supporti tradizionali più frequenti sono carta, cartoncino, tavola, muro, tela, rame, vetro.
Especificación técnica: Tinta
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