Paire de Lampes à Crochets
Caractéristiques
Designer: Achille Castiglioni , Pio Manzù
Production: Flos
Modèle: Parentesi
Période: 1970 - 1979
Description
Lampe de plancher avec des spots orientables et mobile verticalement; en métal, câble d'acier.
État du produit:
Lampe en très bon état qui peuvent faire apparaître de légères traces d'usure, peut avoir subi des travaux de restauration effectués par un expert.
Dimensions (cm):
Hauteur: 281
Largeur: 25
Profondeur: 13
Informations complémentaires
Designer:
Achille Castiglioni
Achille Castiglioni (1918 - 2002), le seul architecte et designer italien auquel le MoMA de New York a jusqu'à présent consacré une rétrospective. Il a terminé ses études à l'École polytechnique de Milan en 1944. Il était un designer polyvalent, impliqué dans des projets d'urbanisme, d'architecture, d'expositions, d'expositions et de conception de produits. En 1956, il participe à la fondation de l'Association italienne du design industriel (ADI). Dans les années 1952-1953, il travaille à la reconstruction du Palazzo della Permanente à Milan. Entre 1955 et 1979, il remporte sept Compasso d'Oro, le dernier pour la lampe Parentesi conçue avec Pio Manzù. Il a reçu de multiples récompenses à la Triennale : Médaille de Bronze en 1947, Grand Prix en 1951 et 1954, Médaille d'Argent et d'Or en 1957, Médaille d'Or en 1960 et encore d'Argent en 1963. A partir de 1971, il commence sa carrière comme professeur à la Faculté d'Architecture de l'Ecole Polytechnique de Turin. On retrouve sa signature dans les antiquités modernes, ainsi que celle de son frère Pier Giacomo, sur divers objets de production pour de nombreuses marques, telles que Kartell, Zanotta, Flos, Bernini, Siemens, Knoll, Poggi, Lancia, Alessi, Ideal Standard, Arflex.Découvrez-en plus sur Achille Castiglioni grâce à nos informations :
Lampe Parentesi, liberté sur câble
Lampe Arco, Icône parmi les Icônes a>
Pio Manzù
Production: Flos
A l'origine de Flos il y a d'abord une idée lumineuse, la pensée qu'à partir d'une ampoule, ou plutôt d'une nouvelle idée de comment dessiner la lumière artificielle, des objets pourraient naître qui pourraient changer le mode de vie des les Italiens. population comme nous le savons très gâté par être né, a grandi et vécu dans un territoire où à chaque pas tomber dans quelque chose qui a à voir avec l' art. A la fin des années 50 un monsieur appelé Dino Gavina, un monsieur très individualiste et presque par l'idée que l' Italie devrait être la nouvelle maison d'une nouvelle culture de meubles, après avoir rencontré l'inventeur et un petit producteur de Merano Arturo Eisenkeil a pris dans sa tête qu'après avoir créé de nombreux nouveaux meubles (avec Achille et Pier Giacomo Castiglioni, Ignazio Gardella, Carlo et Tobia Scarpa et d'autres génies de l'architecture italienne), le moment était venu de créer de nouvelles lampes. La technique du cocon utilisée par Eisenkeil, une résine projetée sur une armature métallique, semblait parfaite au départ : il ne s'agissait pas de décorer une ampoule, mais de donner de la magie à la lumière qui en sortait filtrant à travers une nappe brumeuse mais donc fascinante. matériel, tels que sont les nuages. Bientôt la technique du cocon a été suivie par beaucoup d' autres, belle et encore très surprenant pour ce pays encore si attaché aux vieilles idées de meubles: de sorte que, qu'on le veuille ou non, déjà de sa préhistoire Flos ( à savoir la société avec le nom inventé par Pier Giacomo Castiglioni, qui a succédé à Eisenkeil) s'est retrouvé dans cette position intéressante, parfois inconfortable, de celui qui est obligé de produire continuellement des objets d'invention. En 1966 s'ouvre une nouvelle phase avec le passage de l'entreprise de la direction artistique de Dino Gavina à celle plus entrepreneuriale de Sergio Gandini. Déjà engagée depuis 1959 en fournissant avec sa femme Piera dans la boutique Stile à Brescia (un espace qui est déjà un point de référence pour de nombreuses entreprises dans le secteur), quand Flos déplacé dans sa ville, d'exploiter l'expertise historique de ce que aujourd'hui serait appelé un district industriel pour la métallurgie, Gandini fut bientôt associé en tant qu'associé à l'entreprise par Gavina lui-même et par Cesare Cassina. Afra et Tobia Scarpa et les frères Castiglioni, depuis lors et pour de nombreuses années à venir, seront l'âme créatrice de toute la production Flos. Dans le cas de Flos, la rencontre avec les deux frères Castiglioni est certainement heureuse, d'abord, puis avec Achille seul, à la mort prématurée de Pier Giacomo en 1968. Les inventeurs plus que les architectes, artistes comme designers, sont capables d'assembler des composants industriels existants (comme dans le Toio, ou dans le tabouret Mezzadro pour Zanotta) ou inventés (comme dans l'Arco, le Splugen, le Black and White ou le Parentesi , conçu en 1969 avec Pio Manzù) pour créer de nouveaux types d'éclairage artificiel, avec une immédiateté de la forme et du sens difficile à trouver dans d' autres concepteurs. Plus exemplaire encore est l'harmonie qui se crée entre eux et Sergio Gandini, lorsqu'il les appelle à être co-responsables de tous les choix de produits. Il ne s'agit plus seulement de créer un objet important, signe formel d'une grande maîtrise, mais de concevoir tout son cycle de vie en production et sur le marché, jusqu'à son utilisation finale. La belle utopie de l'objet qui répond nécessairement le goût du public que pour l'habileté du concepteur est surmonté par un réalisme concret, ce qui rend le travail Gandini, Castiglioni et Scarpa ensemble sur des problèmes tels que l' emballage, les graphiques, le stockage, la distribution, avec le même engagement dédié à l'étude de la lumière ou de la matière du produit. La première société étrangère est ouverte en Allemagne en 1971, tandis que 1973 est l'année de l'agrandissement de l'usine (de 800 à 5400 mètres carrés) et de l'acquisition d'Arteluce : la société unipersonnelle de Gino Sarfatti, l'un des la plupart des grands talents italiens dans la conception d'éclairage, auteur d'excellents morceaux depuis les années 40 mais liés à une dimension du produit et de l'offre encore dans une large mesure. Avec la collaboration de Paolo Rizzatto, alors designer novice, et de Marco Pezzolo comme directeur, Gandini a commencé à reprogrammer le catalogue : il a conservé quelques pièces iconiques originales de Sarfatti, générant au fil du temps avec des designers tels que King Miranda et Arnaldi, Ezio Didone, Marc Sadler, Matteo Thun, Rizzatto lui - même, une série de nouveaux produits très réussis et commercialement importants. Le véritable changement stratégique se produit cependant avec l'arrivée de Philippe Starck, qui entame la collaboration avec Arà (1988), une curieuse lampe à corne orientable qui reflète l'imagerie fabuleuse d'un auteur lancé vers l'extrême popularité. Piero Gandini a déjà pressenti les possibilités commerciales de l'œuvre de Starck et accepte volontiers lorsque celui-ci, désormais bien connu en tant qu'architecte d'intérieur, propose de produire en série un petit objet en plastique imaginé pour un hôtel new-yorkais : Miss Sissi, sorte d'icône de 'abat-jour, "Ce que tout le monde pense dans son inconscient une lampe est", "Ce que tout le monde dans son inconscient pense comme une lampe" dira Starck dans l'une de ses conférences des années plus tard. Sergio Gandini avait d'abord des doutes, mais en 1991, le projet est entré en production et a connu un succès incroyable. Avec les années 90 le lent déclin de la lampe à incandescence se poursuit, qui cède à l'invasion de la basse consommation d'énergie, tandis que la LED commence à prendre forme comme une véritable révolution.Période: 1970 - 1979
1970 - 1979Matériel:
Acier
Métal
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