PEINTURES DU 19e SIECLE
 

Tableau Ancien Signé Charles Christophe Coventry 1802

Déjeuner en Famille 1802

Huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche. Scène de genre de goût populaire, elle met en scène une famille bourgeoise qui se prépare à déjeuner : le père, déjà assis à table, s'apprête à bénir le repas, tandis que sa femme et son fils, debout, suivent la prière. On sait peu de choses sur Charles Christophe Coventry, un peintre anglais dont on ne connaît que des scènes de genre se déroulant dans des décors populaires, comme celle-ci. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture Scène de cour

Huile sur toile. Les protagonistes de la scène sont une fille et un garçon vêtus de vêtements traditionnels tyroliens, une région qui est également évoquée par le décor, avec ses chalets de montagne caractéristiques aux balcons fleuris ; la fille, assise en train de tricoter, reçoit joyeusement l'étreinte du garçon, qui la surprend par derrière. Le style pictural et le sujet rappellent la production de certains artistes tyroliens qui se sont attaqués à des scènes de genre populaires et traditionnelles, comme par exemple Hugo Kauffmann. spécialisé dans les scènes d'intérieur costumées populaires. Le tableau, sur la première toile, présente des traces de rapiéçages. Il est présenté dans un cadre doré avec style.

Peinture du visage d'une dame

Huile sur toile. Visage d'une dame, représentée de profil, avec une boucle d'oreille pendante et une charmante coiffure ornée d'un gros nœud rose, qui adoucit la sévérité de la robe sombre et l'expression sérieuse. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Tableau Ancien Scène d'Interieur A. Basoli Attr. Italie XIXe Siècle

Intérieur du Temple du Dieu Brahma

Aquarelle, encre et crayon sur papier. Appliqué sur carton, sur lequel apparaît en bas l'écriture au crayon du propriétaire "Inventions, intérieur du temple du dieu Brama. Original du professeur Antonio Basoli". Est également présent, en bas à droite, le cachet « Professeur Antonio Basoli ». Compte tenu de sa longue carrière de professeur à l'Académie des Beaux-Arts de Bologne, on peut supposer qu'un de ses élèves est devenu propriétaire de ce dessin de Basoli, probablement une esquisse scénographique. Antonio Basoli s'est imposé comme scénographe et décorateur. Grâce à sa créativité, il a su intégrer les traditions scénographiques bolonaises aux nouvelles tendances, telles que le style néoclassique et le védutisme romantique. Sa production scénographique, documentée dans la collection de livrets de la Bibliothèque Marucelliana de Florence des années 1808-1820, était très vaste, comme en témoignent ses nombreuses esquisses conservées principalement à Bologne, Milan et Florence. Le dessin est présenté dans un cadre de style.

Tableau Ancien Signé Alphonse Monchablon Portrait Féminin 1896

Portrait Féminin 1896

Huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche. La jeune femme, vêtue de blanc, est représentée en extérieur, assise sur une prairie fleurie surplombant un littoral maritime, le ciel et la mer se fondant dans une uniformité chromatique d'un bleu foncé, sur laquelle se détache la blancheur de la robe blanche. Alphonse Monchablon était un important portraitiste français du XIXe siècle, qui a représenté plusieurs personnages historiques importants. Dans ce portrait d'une jeune inconnue, Monchablon s'éloigne de l'approche académique des portraits formels officiels, pour donner une connotation plus poétique à la figure douce et mélancolique. Le tableau a fait l'objet d'une restauration. Il est présenté dans un cadre contemporain, à décor floral.

Tableau Ancien Portraits Féminins Huile sur Toile 1891

Huile sur toile. En bas à droite se trouvent la signature non identifiée (partiellement abrasée), le lieu Rome et la date 1841. Le portrait de ce couple de femmes, vraisemblablement mère et fille, est singulier : la femme plus âgée est vêtue strictement de noir, en deuil, et son le regard se perd au loin, poursuivant les souvenirs de la vie qu'il a vécue, se détachant du présent ; la jeune femme, en revanche, au centre de la scène, est élégante et vive, vêtue d'une robe rose et d'un précieux manteau de satin blanc et or, avec un col de fourrure blanche, un bouquet de fleurs à la main ; bien qu'appuyée sur l'épaule de la femme plus âgée, qu'elle tient sous le bras avec une attitude confidentielle mais aussi protectrice, elle affiche une expression confiante et déterminée, regardant fixement devant elle vers le spectateur, ou peut-être penchée vers l'avenir qui l'attend. . Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Tableau Ancien Signé Pietro Lucchini Huile sur Toile Italie 1842

Portrait d'une Jeune Dame, 1842

Huile sur toile. Signature, date et lieu Milan en bas à gauche. La jeune femme représentée est très élégante dans sa robe en satin bleu clair agrémentée de délicates dentelles, elle est assise sur un élégant fauteuil ; souriante, elle regarde le spectateur avec intensité, exhibant sa beauté. Il existe une identification incertaine de la femme comme étant Clementina Marchetti Grillo, une jeune noble de Lecco, dont il existe un autre portrait réalisé par Luchini lui-même. L'œuvre est présentée dans un cadre doré de la seconde moitié du XIXème siècle, comportant quelques manques (à restaurer).

Tableau Ancien Signé Angelos Giallinas Acquarelle sur Papier '800

Aperçu de Corfou avec petite Église et Moine

Aquarelle sur papier. Signé en bas à gauche. Angelos Giallinas, né à Corfou, s'est distingué par ses nombreuses vues de son île natale, même si sa production paysagère comprend des aperçus de la Grèce, d'autres îles grecques, de villes italiennes et orientales. Ses vues à l'aquarelle sont empreintes d'une atmosphère suspendue et voilée. Le tableau présente des rayures mineures. Dans le cadre.

Tableau Ancien Signé Angelos Giallinas Aquarelle sur Papier '800

Aperçu de Corfou avec Moine

Aquarelle sur papier. Signé en bas à gauche. Angelos Giallinas, né à Corfou, s'est distingué par ses nombreuses vues de son île natale, même si sa production paysagère comprend des aperçus de la Grèce, d'autres îles grecques, de villes italiennes et orientales. Ses vues à l'aquarelle sont empreintes d'une atmosphère suspendue et voilée. Le tableau présente des rayures mineures. Dans le cadre.

Tableau Ancien Signé Angelos Giallinas Aquarelle sur Papier '800

Vue de Corfou

Aquarelle sur papier. Signé en bas à gauche. Angelos Giallinas, né à Corfou, s'est distingué par ses nombreuses vues de son île natale, même si sa production paysagère comprend des aperçus de la Grèce, d'autres îles grecques, de villes italiennes et orientales. Ses vues à l'aquarelle sont empreintes d'une atmosphère suspendue et voilée. Cette même vue de l'île a été présentée, dans un exemplaire plus petit, lors d'une vente aux enchères Sotheby's à Londres en 2002. L'œuvre est présentée dans un cadre.

Tableau Ancien Portrait Masculin Huile sur Toile XVIIIe-XIXe Siècle

Huile sur toile. École française de la fin du XVIIIe - début du XIXe siècle. Portrait d'un gentleman en élégant costume bourgeois. La toile présente des déchirures mineures et nécessite un nettoyage. Il est présenté dans un cadre doré du XIXème siècle.

Tableau Ancien Scène de Bataille Huile sur Toile XIXe Siècle

Huile sur toile. La scène présente les résultats d'une bataille, avec les survivants prodiguant les premiers soins aux blessés, portant les corps de leurs camarades tombés au combat et un frère bénissant les mourants. Des officiers à cheval comptent les victimes et leur rendent hommage. La scène se déroule dans une zone dégagée près des rives d’une rivière, avec des pentes montagneuses escarpées en arrière-plan. L'atmosphère rosée d'un coucher de soleil souligne la fin de la journée, de la bataille, des vies perdues au combat. L'œuvre est présentée dans un cadre contemporain.

Peinture de Paolo Sala

Paysage avec personnages et moutons

Huile sur toile. Signé au dos. Paolo Sala, milanais de naissance et d'éducation, s'est distingué comme l'un des peintres paysagistes les plus importants de son époque, ainsi que paysagiste des nombreuses villes italiennes et étrangères dans lesquelles il a travaillé. Il préférait les aquarelles, mais peignait aussi beaucoup à l'huile. Il utilise des coups de pinceau rapides et larges, superposés, de style impressionniste, jouant avec les couleurs et les lumières pour créer des atmosphères suggestives, comme dans ce paysage de campagne, où deux figures féminines s'amusent, assises au bord du chemin, au bord de la rivière. rivière, et un troupeau de moutons paissent de l'autre côté. Dans un cadre doré d'époque, avec le nom du peintre au centre du bord inférieur.

Croquis de Francesco Paolo Michetti

Étude pour la végétation

Crayon sur papier. Signé en bas à droite. Michetti, originaire des Abruzzes, a étudié la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Naples, où il a formé son style réaliste et naturaliste. Mais la campagne des Abruzzes, avec sa nature encore intacte, a toujours été sa principale source d'inspiration. Une petite étude de la végétation rurale est présentée ici. Dans le cadre,

Tableau Portrait d'une Petite Fille

Huile sur toile. Ecole européenne du XIXe siècle. Portrait du visage d'une petite fille, avec un fruit devant elle posé sur une assiette en bois. Première toile, comporte un patch au dos. Il est présenté dans un cadre élégant.

Tableau Ancien Signé Achille Zo Huile sur Toile XIXe Siècle

Portrait Féminin

Huile sur toile. Signé à droite, au milieu de la toile. C'est le portrait d'une femme en deuil, une jeune veuve, comme on peut le déduire, non seulement de la robe noire, mais plutôt de la coiffe et surtout du camée à portrait masculin, qu'elle porte pendu autour du cou. Achille Zo était un artiste français (originaire de Bayonne, ville des Pyrénées qui a subi l'influence culturelle du Pays basque), qui, bien qu'il ait séjourné à plusieurs reprises à Paris et à Bordeaux, où il s'est formé artistiquement, a ensuite effectué plusieurs voyages en Espagne, tous deux à Madrid (en 1856) et en Andalousie (1860), produisant pendant plusieurs années des œuvres sur des sujets historiques ou sur des scènes de genre espagnoles. À la fin des années 1960, il se tourne vers l’orientalisme. Il y a également plusieurs portraits dans sa production. Le tableau proposé ici, sur la première toile, est présenté dans un bel encadrement contemporain de la seconde moitié du XIXème siècle.

Peinture d'une scène avec une fileuse 1876

Huile sur toile, appliquée sur le panneau. Ecole française. Signé F. Barthélemy et daté 1876 en bas à gauche. La scène, de style et de décor oriental, suggère l'éducation domestique et intellectuelle d'une jeune fille (la référence, quoique laïque, à l'Éducation de la Vierge est essentielle !) : une jeune fille, debout au centre de la scène, tandis que elle est concentrée sur un projet de broderie, il écoute l'enseignement de sa mère, qui tient des feuilles écrites dans ses mains ; la femme âgée est vêtue d'une robe orientale et allongée sur un triclinium, tandis que, derrière elle, un serviteur tire le rideau, révélant en arrière-plan un imposant temple classique. La scène est caractérisée par des détails du décor soigneusement conçus et riches en détails, comme le bouquet de fleurs sur la table à broder, le tissu qui recouvre le triclinium sur lequel est allongée la mère ; l'atmosphère intime et domestique est soulignée par les couleurs terreuses des murs du palais, sur lesquels se détachent les couleurs vives des personnages, bien éclairés par la lumière éclatante de l'extérieur. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Groupe d'Anciens Cahiers Papier Japon XX Siècle

Composé de feuilles gravées sur bois, cousues ensemble et partiellement colorées, avec des chiffres et des textes assortis. Le groupe se compose de 23 fascicules, dont deux en trois exemplaires et un en quatre exemplaires ; un autre couple a la même couverture mais un contenu différent. Les livrets peuvent être considérés comme des « mangas » du XIXe siècle : le mot « manga » peut encore aujourd'hui désigner de nombreuses productions différentes, telles que des dessins animés uniques, des dessins épars, des illustrations plus élaborées, des bandes dessinées, des bandes dessinées, ainsi que des dessins animés. . Ainsi, partant du postulat qu'il n'y a pas de "forme manga" mais différentes manières de concevoir des objets et des formes graphiques tous dénommés par ce mot, le terme manga peut être attesté dans l'usage littéraire et essayiste au Japon dès le XVIIIe siècle pour désigner , comme mentionné ci-dessus, des dessins et des croquis. Mais c'est à partir de la première moitié du XIXe siècle que les 15 volumes d'illustrations, d'études, de divertissements graphiques et d'estampes bichromatiques détaillées de Katsushika Hokusai se sont imposés, grâce à la publication progressive, à partir de 1814. Si, d'autre part, nous voulons donner au mot le sens plus spécifique de "récits dessinés en séquence", alors le début doit être placé dans la seconde moitié du XIXe siècle, à l'instar de ce qui s'est passé en Europe et aux États-Unis. pour les bandes dessinées. Les livrets sont en bon état.

Tableau Ancien Signé Luigi Bisi Paysage Technique Mixte sur Papier

L'ancien Baptistère de Gravedona

Crayon et aquarelle sur papier. Signé en bas à gauche. Du même sujet mais avec des personnages, il existe une version sur toile de l'artiste milanais, conservée au Musée civique Raccolta d'arte dell'Ottocento de la Villa Belgioioso Bonaparte, à Milan. Luigi Bisi s'est spécialisé dans les vues intérieures d'églises de Lombardie, avec une prédilection pour la cathédrale de Milan. L'œuvre est présentée dans un cadre.