Miniatures Ancienns Portraits de Augusta de Bavière XIXe Siècle

Médaillons imprimés sur plaques de cuivre. Les huit médaillons proviennent de la série de médailles des « Hommes italiens illustres ». Ces huit-là en particulier représentent les profils de huit hommes illustres du monde de l'art et de la science : Antonio Allegri dit le Corrège, Andrea Appiani, Benvenuto Cellini, Andrea Palladio, Scipione Maffei, Galileo Galilei, Francesco Guicciardini et Girolamo Vida. Elles sont montées sur un panneau de carton recouvert de velours et encadrées dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Signature non identifiée en bas à droite (Terzaghi ?). La scène représente Christophe Colomb arrivant au couvent de La Rabida en Andalousie accompagné de son fils Diego. Le navigateur fut accueilli dans ce couvent franciscain en 1490, après avoir reçu la nouvelle que les Rois Catholiques avaient rejeté sa demande de lancer une expédition aux Indes. Grâce à l'intervention du prieur et confesseur de la reine Isabelle, Juan Pérez, Colomb obtint que son projet soit entendu. Le tableau est présenté dans un cadre de la fin du XIXe siècle.

Étude pour la Végétation

Crayon sur papier. Signé en bas à droite. Michetti, originaire des Abruzzes, a étudié la peinture à l'Académie des Beaux-Arts de Naples, où il a formé son style réaliste et naturaliste. Mais la campagne des Abruzzes, avec sa nature encore intacte, a toujours été sa principale source d'inspiration. Une petite étude de la végétation rurale est présentée ici. Dans le cadre,

Huile sur cuivre. Le saint, appuyé sur un bâton, vêtu d'un habit brun-gris serré à la taille par un chapelet fait de grosses graines de bois, est sur le rivage et regarde vers les anges qui volent au-dessus, portant un blason avec l'inscription Charitas. Selon la tradition, il aurait reçu cette vision alors qu'il priait, et que l'on lui offrait le bouclier avec les mots « Ce sera le blason de votre Ordre ». Fondateur de l'Ordre des Minimes, il est le saint patron de la Calabre et de nombreuses villes maritimes du sud de l'Italie, ainsi que le saint patron des marins, car la légende raconte qu'il a accompli le miracle de calmer une tempête, sauvant ainsi les bateaux. Le petit tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Huile sur toile. Une représentation délicieuse de la vie populaire avec des personnages aux allures de caricature : trois femmes du commun en pied sont représentées dans la rue tandis qu'elles conversent intensément entre elles, échangeant des confidences ou... des ragots ! Non signé, le tableau nécessite une restauration en raison d'une déchirure dans le bas.

Copie de David Teniers II

Huile sur panneau. Le tableau est une copie révisée de la célèbre œuvre de David Teniers le Jeune (1610-1690), exécutée entre 1634 et 1640 et actuellement conservée au musée du Prado à Madrid. Le titre de la scène animée fait référence à la soi-disant Nuit des Rois, une célébration correspondant à l'Épiphanie, précisément douze jours après Noël, qui était la dernière nuit de célébrations, au cours de laquelle on pouvait boire au-delà de ses limites, se consacrer à l'amour, à l'échange de partenaires et de genres, une sorte de carnaval, au cours duquel le Roi du Désordre était élu (littéralement le roi du Désordre), un souverain à l'envers qui imposait ses lois, subvertissant les règles et les comportements. Cette œuvre, comme beaucoup d'autres de Teniers, connut un tel succès lié aux nombreuses commandes des rois et des aristocrates au cours du XVIIIe siècle, qu'elle induisit une importante production posthume de copistes, dont beaucoup signèrent même du nom de l'artiste. Le tableau présenté ici présente plusieurs manques de peinture, à combler. Il est dans un cadre de la fin du XIXe siècle, adapté à la taille.

Huile sur toile. École du nord de l'Italie du XIXe siècle. Le paysage représente une vaste campagne qui s'ouvre sur la chaîne de montagnes alpine, précédée par les pentes plus douces des collines préalpines ; sur le chemin central, qui court droit et perpendiculairement aux collines, un roturier passe avec sa mule. L'ambiance est celle d'une fin de journée, avec des teintes roses illuminant le sommet enneigé. On retrouve un sujet très similaire dans la production du cercle de Carlo Canella (1800-1879), l'artiste véronais surtout connu pour ses vues de ville. L'œuvre est présentée dans un décor de la fin du XIXe siècle.

Huile sur toile. Portrait à mi-corps d'un couple de paysans âgés, elle avec la tête couverte d'un mouchoir rouge, lui avec une coiffe traditionnelle ; les deux visages émergent du fond sombre avec des expressions dignes et sereines. Le tableau est présenté dans un cadre contemporain.

Portrait de Lord Wood d'Inchyra

Huile sur toile. Au dos se trouve un cartouche avec l'attribution et le titre de l'œuvre. Sir John Watson Gordon s'est imposé comme portraitiste, créant des portraits de nombreuses personnalités anglaises illustres au cours de sa vie, et devenant également peintre de cour. Le noble représenté ici appartient à la Maison de Wood d'Inchyra, une ville du Perthshire en Écosse. Le tableau est présenté dans un cadre.

Huile sur toile. Le paysage de campagne, vaste, lumineux et spacieux, permettant au regard de s'égarer vers les sommets bleus lointains, présente au centre un ruisseau où s'abreuvent moutons et bœufs ; sur le chemin à gauche, au premier plan, passe un couple en tenue classique. La toile nécessite une restauration et une consolidation des couleurs en raison de quelques pertes de couleur, principalement à gauche. Il est présenté dans un cadre de style fin du XIXe siècle.

Huile sur toile. École d'Europe centrale du XIXe siècle. La grande scène se déroule au bord d'une rivière qui coule près d'un village et qui est traversée par un petit pont en bois. Sur les berges, au premier plan, une femme lave du linge, un berger abreuve son bétail et un voyageur observe les personnages, appuyé sur son bâton. Lumineux et serein, le tableau a un impact dramatique. Restaurée et retouchée, elle est présentée dans un cadre élégant.