Horloge Ancien en Bronze Doré France du XIXe Siècle - France, Fin du XIXe Siècle

Peinture à l'huile sur toile. École anglaise de la fin du XIXème-début du XXème siècle. Signé Drummonds en bas à gauche. La scène rurale voit un agriculteur âgé qui, ayant arrêté son travail dans les champs, comme l'indiquent les deux chevaux de trait attachés à la charrue derrière lui, lit une lettre avec l'aide d'une jeune femme, une petite fille donne sauvage. des fleurs à sa mère. Sur l'en-tête de la lettre on lit l'incipit "Cher père.."; l'enveloppe avec une adresse en Angleterre au sol. La scène familiale évoque la tendresse de la jeune femme envers le vieil homme, probablement son beau-père, avec qui elle partage la joie de la nouvelle reçue de son proche lointain. L'œuvre est présentée dans un cadre doré du milieu du XXe siècle.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole d'Europe centrale de la fin du XIXe-début du XXe siècle. Signature non identifiée en bas à droite. Paysage de campagne verdoyant avec des arbres feuillus aux couleurs d'automne et un chalet au centre ; sur le large chemin de droite, qui mène à un lac, se trouvent les figurines d'une femme et d'un enfant. La lumière du ciel bleu, déjà voilée à l'horizon par les premières couleurs du crépuscule, crée une atmosphère détendue et sereine. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Alpage avec Vaches

Peinture à l'huile sur toile. Signé en bas à droite. Sur le cadre se trouve une étiquette avec le nom et les dates de naissance et de décès de l'artiste, dont il n'y a aucune autre information biographique. Le tableau laisse entrevoir une grande vallée alpine verdoyante, où paissent un troupeau de vaches, près du cours d'eau. de nature réaliste, et avec des suggestions impressionnistes, dans les ombres et lumières, les reflets dans l'eau, les couleurs nuancées. Il est présenté dans un cadre élégant.

Huile sur panneau. École vénitienne de la fin du XIXème siècle. Signé Carlini en bas à gauche. Scène familiale émouvante, avec le pêcheur nouvellement débarqué enlaçant sa famille - épouse, mère, enfants et chien - venue l'accueillir, pendant que ses collègues déchargent les prises et installent les filets ! Les couleurs sont intenses, notamment celles terreuses des personnages, du sable et du bateau, qui contrastent avec le bleu du ciel et de la mer. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. Grande scène de la Nativité, qui se développe sur deux lignes croisées : une dimension verticale centrée sur la structure architecturale en briques et paille, l'écurie qui abritait la famille de Nazareth, sur laquelle planent les anges annonçant la gloire divine ; dimension horizontale dans la moitié inférieure, composée d'une multitude de figures : au centre la Sainte Famille, des deux côtés les bergers qui vont honorer l'Enfant, apportant leurs dons simples dans la nature. De goût simple et populaire, la scène est placée sur un fond mal défini. Le tableau a été restauré et rentoilé, mais présente encore d';importantes pertes de couleur. Dans le cadre.

Peinture à l'huile sur toile. École d'Europe centrale. Signé H. Church en bas à gauche. Développé verticalement, le paysage offre une campagne verdoyante, avec des arbres et des sous-bois ; au centre un chemin qui mène à quelques fermes. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Scène Galante 1885

Lithographie. Signé en bas à gauche. Publié par Arthur Tooth à Londres. La scène est typique du peintre d'origine italo-autrichienne : Eugène de Blaas privilégiait les scènes de genre mignonnes et souvent espiègles, avec des filles et des jeunes hommes (souvent placés dans les rues vénitiennes mais pas seulement) occupés à bavarder, à bavarder et à faire la cour. Son sujet de prédilection était la figure féminine commune, représentée avec un visage angélique à la peau diaphane et au regard espiègle et romantique, décrite avec des couleurs vives et avec une excellente technique dans son environnement quotidien. La lithographie présente des taches d'humidité généralisées. Dans un cadre du milieu du XXème siècle.

La fileuse 1897

Huile sur toile, appliquée sur panneau. signé et daté en bas à gauche. Au premier plan, une jeune femme est représentée en train de tourner, dans une pièce simple. Ce type de portraits de personnages populaires, à caractère réaliste, caractérisait la production artistique du peintre belge Oscar Halle, qui réalisait également des scènes d'extérieur, toujours animées de personnages. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole d'Europe centrale de la fin du XIXe siècle. La Madone est assise sur le trône, avec Jésus endormi sur ses genoux ; des deux côtés, un groupe de petits anges, habillés en enfants d'âges différents, jouent des instruments et chantent : leur concert est peut-être la berceuse qui accompagne le sommeil du Divin Enfant. La scène est représentée peinte sur un autel de marbre, sur les côtés duquel sont placés les balustrades des anges ; derrière Marie se trouve une lunette avec un ciel étoilé, tandis qu'à ses pieds se trouvent une colombe et des branches d'olivier, symboles de paix. L'œuvre est présentée dans un cadre d'époque.

Paysage de Montagne avec Lac, 1863

Peinture à l'huile sur toile. Signé et daté en bas à gauche. Le noble peintre prussien Stanislas Eduard von Kalckreuth s'est distingué par la réalisation de paysages de montagne, en particulier de vues incluant les petits plans d'eau sur les sommets des montagnes. Cette œuvre a déjà été vendue aux enchères publiques à Munich. Restauré et rentoilé, il est présenté dans un cadre d'époque.

Le Bionnay 1892

Peinture à l'huile sur toile. Signé, daté et situé en bas à droite. Voici un petit aperçu de la commune du Bionnay, située en Haute-Savoie : les dégâts causés par une avalanche qui a détruit une des cabanes du village sont représentés. L'œuvre est présentée dans un cadre doré du milieu du XXème siècle (petits défauts).