Giovanni Papini
Edizioni Cantagalli

Riuscire a far leggere la vita di un santo, per di più filosofo quale Agostino, come un saggio biografico che avvince, non stanca e, al tempo stesso, comunicarne pensiero , spiritualità, riflessione teologica, è il miracolo che riesce a fare questo libro. Il segreto di Papini sta nel ''taglio'' dato all'argomento, cui si unisce la capacitaà narrativa, l'attualizzazione della materia che fa sentire nell'oggi l'opera del protagonista, la partecipazione appassionata alla sua vita di peccatore, di convertito e finalmente di pellegrino in viaggio verso l'Assoluto.

Giovanni della Croce
Edizioni OCD

Piemonte Inizio XIX Secolo

Credenza in castagno, base a due cassetti e due ante pannellate con intagli geometrici, grembiale mosso. Alzata a piattaia con tre ripiani. Piemonte, inizio XIX Secolo.

Elegante poltrona vintage di manifattura italiana, con struttura in metallo tubolare, imbottitura in espanso e rivestimento in velluto a tema jungle. Restaurata.

Set di quattro sedie da pranzo vintage di manifattura italiana con struttura in legno di faggio, seduta con imbottitura a molle e rivestimento in tessuto verde smeraldo.

Cina 1910-1920

Vaso a balaustro a sezione esagonale dipinto a smalti Qianjiang con decoro di uccello su una roccia contornato da fiori di peonia. Lunga iscrizione in ideogrammi sulla parte posteriore.

Giuseppe Chiari
Edizioni Toselli

360 x 262 cm

Tappeto Saruk Americano in cotone e lana, nodo grosso, fabbricazione manuale.

Produzione Arflex Anni '70

Arredi componibili a colonna con struttura in legno, ante a battente, anta a vetrina e ripiani a posizione regolabile.

Veneto Inizio XIX Secolo

Cassettone Impero in noce, fronte a tre cassetti di cui il primo aggettante, mezze colonne, piedi a plinto tronco piramidali. Interni in abete, bocchette e maniglie sostituite. Veneto, inizio XIX Secolo.

Italia Fine XIX Secolo

Gruppo di quattro sedie Umbertine in noce, schienale a giorno, gambe anteriori tornite, seduta imbottita. Italia, fine XIX Secolo.

Taglia Unica

Giacca dalla linea sartoriale riccamente ricamata a mano con perline di vari colori che formano disegni geometrici. E' databile anni 80 e può essere considerata taglia unica: lunghezza cm 87, spalle cm

Cina Epoca Qianlong 1736-1795

Piatto ottagonale dipinto in blu sottocoperta con al centro un paesaggio di isole popolate, castelli ed alberi, due figure attraversano un ponte. Il Bordo con un intricato motivo geometrico interrotto da fiori stilizzati e farfalle.

G. Dal Sasso, R. Coggi
PDUL Edizioni Studio Domenicano

Italia XX Secolo

Bilancia bassa cuna in ferro e legno. Italia, XX Secolo.

305 x 165 cm

Tappeto Agadir in lana, nodo grosso, fabbricazione manuale.

Cravatta firmata Yves Saint Laurent in seta con disegni geometrici nei toni del blu e azzurro su sfondo marrone chiaro.

295 x 144 cm

Tappeto Karabakh in lana, nodo fine, fabbricazione manuale.

Limited Edition

Pochette in morbida nappa nera, con chiusura a zip e piccolo anello sul lato. Interno in pelle beige. Targhetta frontale in argento sterling dorato con incisione indicante nome della maison, manifattura e numero di tiratura 205/500. Marchi dell'argento e argentiere incussi. Articolo in condizioni molto buone, presenta lievissimi segni sul pellame.

Art Spiegelman
Mondadori

Un cane, ma anche un libro, da leggere e accarezzare. Il volume è completato da "Istruzioni per l'uso", riservate a genitori e insegnanti e presenta il testo in lingua originale a fronte della traduzione italiana. Età di lettura: da 0 a 5 anni.

Daniel Ange
Ancora Editrice

Queste pagine vorrebbero essere l'approccio a un mistero che la bellezza dell'icona di Andrej Rublev rende accessibile a tutti coloro che accettano di «leggere», meditare, contemplare la Parola fatta immagine. «Ringraziamo coloro che ci aiutano, con queste immagini, a fare un passo in avanti. Un passo verso il Cristo reale, che è quello della fede. Diciamo soltanto che il Cristo è bellezza, bellezza umana e divina, bellezza della verità, della vita». Una lettura originale e appassionata di un'opera artistica che apre uno spiraglio sull'insondabile mistero di Dio.

Maurizio Bettini, Cristiana Franco
Giulio Einaudi Editore

Figlia del Sole e di una ninfa, ambiguamente oscillante fra dea e maga, femmefatale e dama soccorrevole, amante vendicativa e divinità benigna, prostituta e madre di eroi, signora della natura selvaggia e maestra di raffinati lussi, da secoli la figura di Circe si modula sulla doppia natura dei pharmaka cui è affidato il suo potere. Essi sono veleni potenti in grado di produrre qualunque trasformazione: lugubri degradazioni in cui l'umanità della vittima rimane imprigionata in un corpo bestiale, ma anche luminose sublimazioni, capaci di rendere l'individuo migliore (più giovane, più forte, più bello) o addirittura di trasformarlo in dio, donandogli l'immortalità. Molteplici e singolari sono le identità che il mito di Circe ha assunto nei secoli. Maurizio Bettini e Cristiana Franco la seguono lungo l'intera tradizione mitologica che la vede protagonista nel corso dei secoli, dall'antichità al Novecento di Joyce, H. Mann e Margaret Atwood, passando attraverso alla figura di maga seduttrice dell'epica rinascimentale e alla deformazione in infelice amante che la potente dea subisce nella cultura barocca.

James Clifford
Bollati Boringhieri

Finita la certezza della identità (il civilizzato da una parte, il primitivo e il selvaggio dall'altra) e compromessa la stabilità dei luoghi (il più piccolo villaggio in cui può recarsi il ricercatore è popolato da turisti, oltre che da altri antropologi!) si può dire che tutto diventi oggetto dello studio antropologico. Si pensi alla mescolanza di etnie e di culture che si incrocia in un aeroporto, al sovrapporsi di tradizioni e di modernità, in breve alle articolazioni contemporanee della "diaspora", cui è dedicato uno dei saggi più importanti del libro. Rispetto al precedente "I frutti puri impazziscono", qui è più accentuato lo spostamento del centro dell'interesse nel senso del viaggio, del passaggio di frontiera, con conseguente contaminazione, ibridazione, vicendevole influenza e trasformazione delle culture. A questo mutamento dell'oggetto stesso della ricerca antropologica corrisponde uno stile di esposizione interpretativo, mediante il quale l'autore mette in gioco se stesso nei suoi rapporti con le realtà sempre in movimento di cui fa parte, che lo comprendono e lo modificano. Cosicché non stupirà trovare qui alcuni scritti autobiografici e altri animati da una vera e propria ricerca letteraria.

Olio su tela. Inserita in un paesaggio classico, ricco di vegetazione, la scena rappresenta l'episodio biblico tratto dal libro della Genesi che racconta come il popolo di Israele che sta attraversando il deserto del Sinai per raggiungere la Terra promessa, si ritrovi senza acqua: Mosè invoca l'aiuto di Dio e compie il miracolo di far scaturire acqua da una roccia. Nella scena il popolo di Israele esulta e festeggia il miracolo, accorrendo a bagnarsi e dissetarsi nella pozza d'acqua evocata da Mosè, che si intravvede in piedi a sinistra del tronco secco in primo piano, simbolo dell'aridità della terra. Le fronde degli alberi mosse da un forte vento e il cielo carico di nubi scure che cominciano a squarciarsi, evocano la presenza di Dio. Le molteplici figure, rese con dettagli accurati, creano movimento e azione. Tale dipinto risulta già presentato in asta Lempertz con attribuzione a Giovanni Ghisolfi (1623 -1683), artista che sviluppò una perfetta combinazione tra passato e modernità, grazie ad un profondo interesse per il classicismo, reso però con efficace precisione prospettica nel paesaggio e grande precisione dei dettagli nelle figure. Restaurato e ritelato, il dipinto è presentato in cornice dorata di fine '800.