G. Cades Attr. Aquarelle sur Papier Italie XVIIIe Siècle

Scène de Sacrifice à Vénus

Code: ARARPI0111741

pas disponible
G. Cades Attr. Aquarelle sur Papier Italie XVIIIe Siècle

Scène de Sacrifice à Vénus

Code: ARARPI0111741

pas disponible

G. Cades Attr. Aquarelle sur Papier Italie XVIIIe Siècle - Scène de Sacrifice à Vénus

Caractéristiques

Scène de Sacrifice à Vénus

Artiste:  Giuseppe Cades (1750-1799) Attribué à 

Titre de l'oeuvre:  Scena di sacrificio a Venere.

Epoque:  XVIII Siècle / 1701 - 1800

Sujet:  Scènes avec Figures

Origine:  Italie

Technique artistique:  Peinture

Spécification technique:  Aquarelle

Description : Scena di sacrificio a Venere.

Aquarelle sur papier. En bas à gauche le nom Giuseppe Cades, Bien qu'au dos, en plus de l'attribution, le titre "Le serment de la Vestale" soit proposé, la scène propose plutôt une jeune fille qui offre des guirlandes de fleurs à la statue de la déesse Vénus, traditionnellement représentée discrète, qui tient le voile d'une main pour couvrir les reins tandis que l'autre va couvrir la poitrine, et la tête aux cheveux froncés et ornés de fleurs. Derrière la jeune fille, un jeune homme regarde la scène, tandis qu'un troisième regarde derrière la colonne du temple : il semble donc une scène de supplication à la déesse, lui demandant de favoriser l'amour des deux jeunes hommes : selon les deux grecs et de tradition romaine, les jeunes avant les noces se consacraient à cette déesse, considérée comme protectrice du mariage et de la fidélité conjugale. L'œuvre semble proche de la production de Giuseppe Cades, qui dans la décennie 1780-90 devint l'une des personnalités les plus connues et les plus appréciées du monde artistique romain, et fut également dessinateur et graveur. L'oeuvre est présentée dans un cadre.

État du produit:
Produit en bon état, il a de petites traces d'usage.

Dimensions du cadre (cm):
Hauteur: 47,5
Largeur: 38
Profondeur: 1,5

Dimensions de l'oeuvre d'art (cm):
Hauteur: 40
Largeur: 31

Informations complémentaires

Artiste: Giuseppe Cades (1750-1799)

Peintre romain, né en 1750, fut l'élève de D. Corvi, sous l'influence de Mengs tout en tempérant son classicisme rigide par des références éclectiques à Raphaël et Titien. Ses œuvres se trouvent dans les églises d'Ascoli, Gênes, Rome, Urbino, Turin, etc. Il a décoré un plafond du casino de la Villa Borghese à Rome avec l'Histoire du comte Gualtieri. Il était également graveur. Dans la décennie 1780-90, il devient l'une des figures les plus connues et les plus appréciées du monde artistique romain.

Epoque: XVIII Siècle / 1701 - 1800

XVIII Siècle / 1701 - 1800

Sujet: Scènes avec Figures

Technique artistique: Peinture

La pittura è l'arte che consiste nell'applicare dei pigmenti a un supporto come la carta, la tela, la seta, la ceramica, il legno, il vetro o un muro. Essendo i pigmenti essenzialmente solidi, è necessario utilizzare un legante, che li porti a uno stadio liquido, più fluido o più denso, e un collante, che permetta l'adesione duratura al supporto. Chi dipinge è detto pittore o pittrice. Il risultato è un'immagine che, a seconda delle intenzioni dell'autore, esprime la sua percezione del mondo o una libera associazione di forme o un qualsiasi altro significato, a seconda della sua creatività, del suo gusto estetico e di quello della società di cui fa parte.

Spécification technique: Aquarelle

De l'aquarelle ou de l'aquarelle est une technique de peinture qui consiste à l'utilisation de pigments finement broyés et mélangés avec un liant, dilué dans l'eau. L'aquarelle est une technique qui est populaire pour sa rapidité et pour la portabilité des matériaux, qui en ont fait la technique de l'excellence de ceux qui les peintures et les voyages à l'air libre. Le support utilisé pour cette technique est le papier qui est utilisé de préférence avec un pourcentage élevé de coton pur comme le long des fibres de cette plante ne change pas en contact avec de l'eau. Le papier que vous achetez commercial est mesurée en grammes le mètre (le poids d'une feuille de 1 mètre carré). La préparation de la peinture à l'aquarelle peut être fait selon trois techniques distinctes: 1) niveau élevé de chevauchement, qui, en plus de donner de la force et du tonus de la même couleur, donner le dessin préparatoire, qui est habituellement effectuée à la lumière de crayon, la profondeur picturale utiles à la représentation des volumes, les ombres et la lumière; 2) la peinture mouillé sur mouillé, c'est à dire la préparation d'un pigment de couleur à être faite sur la feuille de papier mouillé dans le ci-dessus de sorte que les couleurs de la propagation et fluide, et en vous donnant un look empreint de la peinture; 3)la peinture mouillé sur sec, dans lequel le pigment est posé après avoir été dissous avec une quantité suffisante d'eau pour glisser sur la feuille sèche.

D'autres clients ont recherché:

Pittura antica, artisti italiani, pittura olio su tela, arte 800, pittura antica, arte novecento, oggetti d'arte, ritratto di signora, dipinto animali, quadro paesaggio montano, dipinto olio su tela, dipinto antico, dipinti natura morta, quadro antico, quadro del '600, pittori italiani quadri olio su tela paesaggi, paesaggio marino dipinto, paesaggio invernale dipinto, paesaggio autunnale dipinto, dipinto di paesaggio, arte antica, quadro religioso..

Se sei un appassionato d'arte, non perderti i nostri approfondimenti sul Blog Arte Di Mano in Mano e su FineArt by Di Mano in Mano - Arte:

Leggi di più Ecco alcuni tra i principali articoli:
Vedute
Falsi nell'arte antica
Un messaggio di fiducia per ripartire
La potenza espressiva dell'arte figurativa etiope
Breve Storia del Collezionismo
Giorgio Upiglio, maestro dei libri d'artista
Matthias Withoos detto "Calzetta bianca"
San Rocco pensaci tu - Classic Monday

Dai un'occhiata alle nostre rubriche di divulgazione sull'arte:
Epoche
Lavorazioni e tecniche
Mostre ed Eventi
Protagonisti

Se sei appassionato di pittura antica, con tutta probabilità gusterai le schede di questi stupendi quadri:
"Dio parla a Noè dopo il diluvio", Jacopo da Ponte, detto il Bassano, seconda metà XVI secolo
Crocifissione, maestro della misericordia dell'accademia, terzo quarto del XIV secolo
Erminia incontra i pastori, Camillo Gavassetti, Seconda metà anni Venti del XVII Secolo
Eroine dell'antichità, Francesco Conti, XVIII secolo
Hieronymus III Francken, La Negazione di Pietro, XVII secolo
Jefte e la figlia, Girolamo Forabosco e aiuti, XVII secolo
L'Accademia di Platone, piccolo arazzo, fine XVII - inizio XVIII secolo
Maddalena e San Giovanni Battista
Natura Morta, Bartolomeo Arbotori, XVIII secolo
Sacra Famiglia con San Giovannino, Bartolomeo Ramenghi, scuola di, prima metà XVI secolo
Testa Femminile, Andrea del Sarto, ambito di, post 1522
Uva, fichi, melagrana e pesche su un capitello - Maximilian Pfeiler, primo quarto XVIII secolo

Sapevi che l'arte può essere anche un ottimo investimento (e non solo per grandi portafogli)?
L'Arte tra Collezionismo e Investimento
FineArt: Arte come investimento

Trustpilot
Propositions alternatives
Cela pourrait aussi vous intéresser