Horloge d'Appui en Bronze Ancien du XIXe Siècle - France Troisième quart 19e siècle

Peinture à l'huile sur toile. La composition présente un mélange de fruits - raisins, pommes, nèfles, figues - placés sur un tissu avec quelques champignons et quelques pivoines roses. Les couleurs ressortent sur le fond sombre. Le tableau est présenté dans un cadre de style adapté.

Peinture à l'huile sur toile. Le paysage, situé dans les montagnes mais avec une vue sur la mer en arrière-plan, montre une figure d'un roturier au centre et deux sur les côtés, marchant sur les sentiers ; quelques fermes sont disséminées sur les pentes verdoyantes. Le tableau présente plusieurs gouttes de couleur, notamment la marge supérieure. Il est présenté dans un cadre élégant.

Peinture à l'huile sur toile. En bas à gauche se trouve une signature tracée très légèrement et non déchiffrable. Il existe une plaque sur le cadre attribuant l'œuvre à Jean-Baptiste François Pater (1695-1736), qui est jugée incohérente. Le paysage se développe près de l’embouchure d’une rivière qui se jette dans la mer ; à gauche se trouve le palier menant directement à un groupe de maisons ; à droite, une barque quitte le rivage bordé d'arbres, avec deux personnages légèrement vêtus. Reliné, le tableau est présenté dans un cadre fin XIXème.

Huile sur toile. Dans cette composition, une femme et son enfant, vêtus à l'ancienne et flanqués d'un bœuf, agenouillés sur un terrain escarpé, tendent les bras vers le haut dans un geste de supplication ou peut-être de contemplation. Il pourrait s'agir d'une interprétation de Marie accompagnant l'enfant Jésus pour contempler son destin, le bœuf rappelant la naissance et la vie pastorale simple de la Sainte Famille. Restauré et retouché, le tableau présente quelques traces de décoloration. Il est présenté dans un cadre élégant.

Peinture à l'huile sur toile. La scène, en extérieur, au pied d'une pente, montre deux figures féminines affalées sur elles et derrière elles un pèlerin, avec le bâton et les coquillages traditionnels sur son manteau. La femme au premier plan tient un chapelet dans une main et un enfant endormi est allongé sur ses genoux. La scène rappelle un moment de prière douloureuse et contemplative. Le tableau, déjà restauré et rentoilé, présente plusieurs gouttes de couleur et taches. Il est présenté dans un cadre élégant.

Huile sur toile. Milieu du XIXe siècle. La grande scène raconte un épisode historique non identifié, se déroulant à l'époque de la Renaissance, dans lequel un archevêque écoute la supplique d'un jeune homme en armes, accompagné de sa mère, qui soutient sa supplique. Le décor est à l'intérieur de la salle de réception du haut prélat, vraisemblablement dans le palais épiscopal, qui de la loggia en arrière-plan donne sur la cathédrale, dont on aperçoit le dôme ; l'évêque est entouré de ses subordonnés et de ses gardes, tandis que différentes personnes du peuple assistent. Particulière est la présence de l'homme assis au premier plan à gauche, qui regarde vers le spectateur et pointe la scène, comme s'il la racontait. L'atmosphère se joue sur les contrastes entre lumières et ombres, entre les couleurs vives des personnages dominants par rapport aux tons ternes et feutrés des personnages environnants, qui ont littéralement tendance à disparaître dans l'ombre aux limites de la scène. L'œuvre s'inscrit dans cette grande production du XIXe siècle qui s'appuyait sur le sujet historique ou littéraire, le reproposant dans une tonalité romantique. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté dans un important cadre de la seconde moitié du XIXe siècle, avec quelques manques.

Huile sur toile. École nord-européenne du début du XIXe siècle. En effet, au premier plan, les personnages d'une petite famille descendant d'une sorte de traîneau en bois, rempli de paille et tiré par un cheval, se détachent dans un paysage de campagne aride avec des traces de neige. Restauré et réencadré, le tableau est présenté dans un cadre en bois doré de style, avec plusieurs parties manquantes.

Peinture à l'huile sur toile. Ecole d'Europe du Nord du début du XIXe siècle. Le tableau, selon le goût du XIXe siècle, vise à proposer davantage une scène de genre qu'un paysage : en effet, au premier plan se détachent deux personnages, un homme qui pêche avec une ligne et un filet, et une femme qui regarde le regardant assis sur un rocher surplombant l'eau, inquiet du résultat de la pêche, qui garantira vraisemblablement le repas du couple. Le paysage environnant est celui d'une étendue côtière rocheuse, dans une crique surplombant une ville de l'autre rive ; un bateau navigue dans la mer, d'un autre on ne voit que le mât du drapeau derrière le rocher. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque, présentant plusieurs défauts.

Huile sur panneau. Ecole d'Europe du Nord de la fin du XIXe siècle. Dans la composition à l'intérieur d'un hangar, le gibier chassé repose sur un niveau ; à gauche, le museau du chien de chasse apparaît mais est tourné vers un nid rempli d'oiseaux gazouillants, situé au-dessus du manche de la voiture vue à droite. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.