Tableau Ancien Scène d'Interieur Huile sur Toile XIXe Siècle

Peinture de Paolo Sala

Paysage avec personnages et moutons

Huile sur toile. Signé au dos. Paolo Sala, milanais de naissance et d'éducation, s'est distingué comme l'un des peintres paysagistes les plus importants de son époque, ainsi que paysagiste des nombreuses villes italiennes et étrangères dans lesquelles il a travaillé. Il préférait les aquarelles, mais peignait aussi beaucoup à l'huile. Il utilise des coups de pinceau rapides et larges, superposés, de style impressionniste, jouant avec les couleurs et les lumières pour créer des atmosphères suggestives, comme dans ce paysage de campagne, où deux figures féminines s'amusent, assises au bord du chemin, au bord de la rivière. rivière, et un troupeau de moutons paissent de l'autre côté. Dans un cadre doré d'époque, avec le nom du peintre au centre du bord inférieur.

Tableau Ancien L. Von Babo Huile sur Toile Scène Galante 1887

Scène de Cour 1887

Huile sur toile. Signé et daté en bas à droite, avec inscription supplémentaire "Baden" (localisation ?). La scène montre un jeune couple en habits populaires du XVIIIe siècle, assis sur un banc sous un arbre en fleurs, le long d'un chemin de campagne : le garçon fait essayer à la jeune fille de jouer de la flûte à bec, un joli stratagème de cour. Il n'existe aucune indication biographique de l'artiste, d'origine germanique du nom et du lieu indiqué. Le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Tableau Ancien de L. Delleani Huile sur Panneau Dur 1889

Intérieur d'une Écurie, 1889

Huile sur panneau dur. Signé et daté 30-11-1889 en bas à gauche. Delleani, qui peignait initialement principalement des sujets historiques, s'est progressivement rapproché de la peinture de paysages "en plein air", en particulier des lieux de ses origines, les vallées piémontaises, caractérisant ses vues par des vibrations chromatiques et une luminosité chaleureuse. Cependant, au cours des dernières décennies de sa vie, il s'est également laissé impliquer dans le courant orientaliste, mais il est ensuite revenu à ses vues de paysages, créant surtout des panneaux riches en couleurs chaudes et en atmosphères suggestives. Plus rare mais tout aussi évocatrice est sa production d'intérieurs, comme celui d'une écurie, où les personnages animés, les moutons, apparaissent comme des taches de couleur presque indistinctes au sein d'un environnement entièrement joué sur les effets lumineux d'une seule gamme chromatique. Restauré et protégé, le tableau est présenté dans un cadre doré du début des années 1900.

Tableau Ancien '800 Lorenzo Gignous Tryptique Paysages Huile sur Table

Huile sur tablette. Signé en bas à droite. Il s'agit de trois petits tableaux proposant des aperçus de paysage, réalisés dans le style naturaliste typique de Lorenzo Gignous : les deux latéraux, mesurant 24 x 30 cm, proposent le sujet le plus récurrent dans la production de l'artiste lombard, à savoir des aperçus du lac Majeur, animés par la pêche bateaux; au centre un paysage plus petit (18 x 25 cm) avec un groupe d'arbres dans la campagne. Les trois petits tableaux sont présentés dans un seul cadre contemporain.

Tableau Ancien Paysage avec Ruines Huile sur Toile '700-'800

Huile sur toile. École du nord de l'Italie de la fin du XVIIIe-début du XIXe siècle. Dans le vaste paysage, qui permet au regard de parcourir une vaste plaine avec des collines floues qui se profilent à l'horizon, se trouve à droite une ruine architecturale en pierre, tandis qu'à gauche un pont tout aussi ancien et délabré traverse la rivière. De nombreuses figures de voyageurs, à pied ou à cheval, remplissent la scène. Le tableau, toujours sur la première toile, est présenté dans un cadre doré du début des années 1900.

Tableau Ancien Portrait Masculin Huile sur Toile XVIIe Siècle

Huile sur toile. L'homme représenté est identifié comme étant Giovan Battista Stampa di Gravedona, juriste, comme cité par l'écriture en haut à gauche, qui déclare sa position, et par le titre de la lettre qu'il tient à la main. La famille Stampa, originaire de Gravedona sur le lac de Côme, appartenait à la classe notable locale et, de ce fait, jouait également un certain rôle public. Dans le tableau, l'homme est représenté assis à son bureau, parmi ses papiers de travail, avec un visage sévère comme l'exige sa position. Restauré (traces évidentes de restauration dues à d'anciennes déchirures de la toile, fissure marquée) et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre ancien adapté.

Tableau Ancien Sujét Sacré Huile sur Toile XVIIe-XVIIIe Siècle

Huile sur toile. Le Christ, assis dans la prison, portant un manteau rouge et une canne à la main, reçoit également la couronne d'épines, pour compléter les symboles de moquerie de sa royauté déclarée, motif de sa condamnation à mort. La scène présente des personnages vifs et bien définis ; le Christ central, souffrant et résigné dans son expression faciale, est éclairé par la lumière qui entre par l'ouverture de la paroi rocheuse, tandis que les deux soldats l'entourent. Le tableau de la première toile s'inscrit dans trois éléments en bois torsadés, sculptés de motifs feuillagés et dorés.

Tableau Ancien Sujét Mythologique Huile sur Toile '700

Huile sur toile. Le protagoniste central de la scène est le dieu Bacchus, avec sa tête entourée d'une couronne de vigne, partiellement recouverte d'un tissu rouge, d'une main il tient une lance fleurie, de l'autre il tient une grappe de raisin au-dessus du ciel. mâchoires d'un chien sauvage, étendu à terre devant lui, avec un Amour qui, assis sur son ventre, lui tient le museau ouvert. En arrière-plan un paysage teinté des lumières rougeâtres d’un coucher de soleil. Le tableau a été restauré et rentoilé à la fin du XIXe siècle, et présenté dans un cadre de la même époque.

Tableau Ancien Sujét Sacré Huile sur Toile XVIIe Siècle

Huile sur toile. École de l'Italie du Nord des XVIIe-XVIIIe siècles. La scène voit au centre la figure du Christ ressuscité qui, assis sur les nuages, tient la Croix d'une main et de l'autre pointe vers le bas, où son regard est également dirigé, vers les destinataires de la Rédemption ; Il est entouré d'anges et est éclairé par un faisceau de lumière intense qui se projette en diagonale depuis le coin supérieur gauche, brisant les nuages, symbolisant la présence de Dieu le Père. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre doré de la fin du XIXème siècle.

Tableau Ancien Paysages Huile sur Toile Italie XVIIIe Siècle

Huile sur toile. École génoise du XVIIIème siècle. Le paysage campagnard voit au centre une structure délabrée, les ruines d'un bâtiment à travers les murs déchirés dont on voit couler des masses de nuages ​​blancs en arrière-plan ; devant elle coule un petit ruisseau, où une femme fait la lessive, tandis que son compagnon est assis sur un rocher voisin, dans l';alignement de la figure féminine et presque symétriquement à la figure féminine. La scène se caractérise par une recherche lumineuse particulière, par un dynamisme des formes (on peut remarquer la continuité directionnelle du feuillage de l'arbre avec le toit de la ruine et les nuages) et par la théâtralité des figures, autant d'éléments qui ont défini la production picturale du baroque génois. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Tableau Ancien avec Sujét Historique Huile sur Toile XVIIIe Siècle

Peinture à l'huile sur toile. Ecole nord-européenne du XVIIIe siècle. Caratacus était un roi celtique de la tribu britannique Catuvellauni et chef de la résistance anti-romaine et célèbre comme combattant de la liberté. Pendant huit ans, il résista à l'invasion romaine de la Grande-Bretagne à partir de 43 après J.-C. Pendant huit ans, il fut l'homme le plus recherché de l'Empire romain, traqué sans relâche, de combat en combat, de forteresse en forteresse, dans les montagnes du Pays de Galles, jusqu'à ce qu'il ne fut pas trahi et remis aux Romains en 51 après JC par Cartimandua, reine des Brigands du Yorkshire, à qui il s'était tourné pour obtenir de l'ide. Vaincu, il fut amené enchaîné à Rome avec toute sa famille : amené devant l'empereur, le roi britannique parla avec une telle sagesse et une telle fierté (avec le discours rapporté par Tacite dans ses Annales) que Claude, frappé par ses paroles, accorda la grâce à lui, à sa femme et à ses frères, leur permettant de passer le reste de leurs jours à Rome. Le tableau présente le moment de la péroration de Caratacus, au centre de la scène enchaîné, plaidant avec ferveur sa cause devant l'empereur : il est assis sur son trône, flanqué de son épouse et entouré de sénateurs et de soldats. Le tableau, restauré et rentoilé à la fin du XIXème siècle, présente de légers dégâts.

Tableau Ancien Sujét Sacré Huile sur Toile Italie XVIIe Siècle

Huile sur toile. École toscane du 17e siècle. Selon la tradition chrétienne, sainte Véronique est la "femme pieuse" qui, voyant la passion de Jésus portant la croix et son visage maculé de sueur et de sang, l'essuya avec un linge, sur lequel restait l'empreinte du visage de Jésus. Véronique apparaît également au centre du tableau, tandis que deux anges sur les côtés tiennent le linge sur lequel est imprimé le visage du Christ, couronné d'épines ; en dessous, un calice recueille symboliquement le sang divin, tandis qu'au-dessus du théta de la sainte plane l'Esprit Saint. Restauré et réencadré, le tableau est présenté dans un cadre élégant.