Armoire murale des années 1950 fabriquée en Italie

Commode avec miroir par Silvio Cavatorta des années 1960

Commode avec miroir inclinable ; étagère en verre, placage en bois de teck, pieds en métal émaillé, poignées en aluminium émaillé et laiton. En bon état.

Portrait d'un noble du XVIIe siècle

Huile sur toile. Portrait d'un noble, fier, la main posée sur la poignée de son épée et vêtu d'un manteau doublé d'hermine. En haut à droite apparaît le blason de sa maison, qui représente un lion rouge rampant couronné et tenant une épée ; à travers une bande avec trois groupes de boules disposées en forme de fleur. Un lion rampant semblable à celui-ci se retrouve dans les armoiries de certaines villes du centre de l'Italie, comme Faenza. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre contemporain en bois sculpté et laqué.

Peinture de Baldassarre D'Anna

Adoration des bergers, vers 1620

Huile sur toile. Ecole vénitienne du XVIIe siècle. En regardant les modèles diffusés par Jacopo Bassano, le tableau présente une scène riche en figures et en éléments environnants typiques de la vie pastorale, élégante mais avec une simplicité rustique. Les bergers, avec Marie et Joseph, créent un cercle de personnages adorant l'Enfant Jésus, cercle auquel participent également les animaux, le bœuf et le mouton, tandis que les petits anges complètent la scène en tournant au-dessus. L'œuvre remonte à la production de Baldassarre D'Anna, peintre né à Venise qui s'est formé auprès de Leonardo Corona, dont il a reproduit la vivacité chromatique et le clair-obscur, et a ensuite travaillé à Venise, en Dalmatie, en Istrie et dans toute la région du Frioul. Elle se situe dans la meilleure phase de l'artiste, entre 1610 et 1620, on retrouve en particulier les mêmes caractéristiques et de nombreux caractères de la série de huit toiles réalisées vers 1620 pour le Sanctuaire delle Grazie à Cordovado dans la province de Pordenone : semblables sont les couleurs vives étalées sur des fonds clairs et des draperies nettes, les contours énergiques, les physionomies sévères et marquées que l'on retrouve aussi bien chez les bergers que chez la Vierge agenouillée. L'œuvre présente en outre des notes réalistes « à la Bassano », comme le panier d'œufs d'où émerge une serviette, et l'architecture dénuée de toute monumentalité. En raison de sa petite taille, cette toile peut être attribuée à une commande privée, destinée à la dévotion personnelle ou à la collection. Le tableau, restauré et rentoilé, est présenté dans un cadre doré de style. Le tableau est accompagné d'une expertise.

Chaises Pozzi Pamplona Vintage Design Augusto Savini Italie Années 60

Quatre chaises des années 60, modèle "Pamplona", en bon état avec quelques signes d'usure ; Elles présentent une structure en bois apparent, une assise et un dossier avec rembourrage et tissu d'origine d'époque.

Peinture de Giovanni Buffa

Scène pastorale avec un saint et un agneau

Huile sur toile. Signé en bas à droite. Dans le grand tableau, une jeune femme auréolée entoure le cou d'un petit agneau d'une couronne de fleurs ; les deux personnages sont placés dans une prairie pleine de buissons fleuris, faisant partie d'une plaine verte qui s'étend jusqu'aux sommets des montagnes au loin. La jeune fille, entièrement vêtue de rouge, porte une auréole sur la tête : ce symbole et la présence de l'agneau font référence à Sainte Agnès, traditionnellement représentée avec cet animal symbole de pureté ; le rouge de la robe peut indiquer le martyre de la jeune fille. C'est le décor paysager qui rend la représentation du saint particulière et insolite, qui devient l'élément central du grand paysage. Giovanni Buffa, peintre, sculpteur et décorateur actif à Milan, s'est imposé avant tout pour ses vitraux, réalisés seul ou en collaboration avec la célèbre entreprise Beltrami & C. – Les vitraux artistiques, protagoniste presque absolu de la très courte saison des festivals nationaux Liberty dans ce secteur, spécialisé dans l'exécution de vitraux tant sacrés que profanes. Buffa a notamment contribué à la création des dessins préparatoires de nombreuses fenêtres de la cathédrale de Milan et d'autres églises nationales. Sa production picturale comprend plusieurs portraits de personnages principalement milanais, mais aussi quelques scènes de genre en extérieur, en ville ou dans des décors naturalistes.

Tableau Ancien Scène de Bataille Huile sur Toile XVIIIe Siècle

Huile sur toile. La scène représente une bataille entre une armée de Maures et des soldats blancs, défendant une fortification d'où tirent des canons, tandis qu'en arrière-plan, une ville blanche surgit au sommet d'un promontoire. Située près de la mer, avec plusieurs navires envahisseurs se dirigeant vers la côte, la scène se concentre sur la capture du roi maure, au centre sur son cheval blanc, avec une expression consternée sur le visage car il est entouré de soldats adverses qui tentent pour le renverser, pendant que ses hommes tentent de le défendre. L'atmosphère de la scène est dominée par la poussière et la fumée des canons, qui couvrent tous les personnages d'un voile terreux, même là où les couleurs des vêtements seraient plus vives. Restauré et rentoilé, le tableau est présenté dans un cadre d'époque.

Chaise modulaire 'Cannaregio' de Gaetano Pesce pour Cassina

Canapé Cannaregio avec repose-pieds conçu par Gaetano Pesce pour Cassina en 1987 composé de sections modulaires, qui peuvent être placées côte à côte ou disposées dans une variété de configurations. Chaque siège a des formes et des profils différents, tout comme les couleurs qui les caractérisent sont différentes. Structure en contreplaqué de peuplier et sapin massif avec sangles élastiques, rembourrage en polyuréthane et ouate, revêtement en tissu, pieds en plastique.

Établi industriel début des années 1900

Établi industriel du début des années 1900

Etabli en bois de châtaignier des premières décennies du XXe siècle, structure à tréteaux maintenue par des clous en bois avec traverses aux pieds et au centre des pieds ; le plan est composé de deux axes en miroir. La table a été restaurée avec un choix conservateur, laissant les traces noires de tanin qui sont apparues aux endroits où du liquide a probablement été versé et remplissant le bois manquant dans la partie où il était fortement usé avec de la résine transparente. La table a été finie avec des vernis naturels.