Reloj Tríptico Bardon de Bronce Dorado y Porcelana - Francia Segunda Mitad del Siglo XIX

Italia Mediados del siglo XIX

Etagere de esquina Louis Philippe en nogal, Italia, mediados del siglo XIX. Estantería perforada, montantes frontales torneados. Cinco superficies de apoyo totales.

El busto representa a una mujer noble, ricamente vestida. Ciertamente un retrato, como se desprende de la gran tipificación fisonómica del rostro; el retratado tiene una mirada y una actitud austeras, elemento que distinguió los retratos escultóricos de la época. El cabello se recoge en la nuca en un elaborado peinado trenzado. El cuello está decorado con una gargantilla con un medallón central y varios hilos de perlas. Lleva un vestido que deja los hombros al descubierto, rematado con un fino borde de encaje y un lazo en medio del pecho. Gran destreza del escultor en el uso del cincel para rematar los detalles y en el renderizado material de los tejidos.

Italia Mediados del siglo XIX

Pareja de rinconeras Louis Philippe en arce, Italia, mediados del siglo XIX. Contrahuellas perfiladas y talladas con rizos, adornadas con reservas con marcos perimetrales; Tapas de mármol blanco, frente ondulado con puertas de vidrio, compartimentos internos equipados con espejos de mercurio. Con incrustaciones de motivos de estilo Carlos X en nogal y decoración en los montantes con tallas de hojas y flores. Modificaciones y sustituciones.

Venecia finales del siglo XIX

Rinconera colgante de madera lacada y dorada con cuatro baldas de espejo. Decoración en huecograbado con motivos de rizo y rocalla. Superficie lacada y pintada con motivos florales y cenefas doradas.

Retrato de una niña en mármol colocada sobre una columna de mármol gris, que representa a una niña envuelta en el frío invernal. Los diferentes procesos utilizados dan variedad en el rendimiento del mármol. En la parte posterior del busto está grabado “F. Andreini Florencia 1894 ".

Escultura del siglo XIX que representa a una matrona romana; la figura descansa sobre su pierna izquierda y está vestida con un vestido largo que deja un pecho descubierto; el brazo izquierdo, cuyo volumen se vislumbra bajo la tela, está doblado, mientras que en la mano opuesta sostiene lo que parece ser una correspondencia. El rostro se caracteriza por un perfil austero y un mentón puntiagudo; el cabello está dividido por una raya central y recogido en la nuca en un moño.

Jarrones portalámparas

Pareja de jarrones en bajorrelieve con luces, tallados y lacados de principios del siglo XIX, todavía de estilo neoclásico. Electrificado a mediados del siglo XX.

Composición con Pan y Tomates

Óleo sobre lienzo. Firmado abajo a la derecha. En la parte trasera lleva el sello del artista en el marco. La pintura de De Bernardi se inscribe en la tradición paisajística lombarda del siglo XIX y XX. Vivió siempre en Besozzo, su ciudad natal en la provincia de Varese, pero viajó mucho, dentro y fuera de Italia, recogiendo impresiones y buscando nuevos paisajes para revivirlos en su obra. Prefería la producción paisajística, aunque expresada con un estilo cambiante en sus distintas fases pictóricas. No faltan los bodegones en su producción, que se remonta principalmente a los años 40, composiciones escrupulosamente diseñadas destinadas a abordar los problemas de la luz y la profundidad atmosférica con agilidad y frescura, como en esta presentación de unos panes y tomates sobre una mesa rústica. Restaurada y revestida, la pintura se presenta enmarcada.

Estudio de Suspensión 1992

Técnica mixta sobre papel. título pero legible en la parte inferior; al dorso, sello del artista con firma, fecha y título (Pour poissons - Studio suspension). Caccioni, artista que nació, se formó y aún vive en Bolonia, es uno de los protagonistas de una generación que ha alcanzado ahora una maduración lingüística definitiva y ocupa un espacio importante dentro del panorama artístico contemporáneo. Su investigación utiliza principalmente materiales insólitos como acetatos, PVC y, más recientemente, fondos escénicos de obras teatrales del siglo XIX, sobre los que interviene pintando formas extraídas de una memoria personal y de sugerencias procedentes de diferentes culturas y épocas históricas. Un elemento recurrente en la obra de Luca Caccioni es la escritura, signo autosignificativo que diseña la obra y es capaz de narrar pensamientos; Trabajando por superposición, las imágenes se construyen mediante suma o resta de color en los distintos soportes. Trabajar en marco.

Italia Mediados del siglo XIX

Mesa plegable Louis Philippe, Italia, mediados del siglo XIX. Tapa de cerezo con incrustaciones de hilo, cajón en la banda, patas troncocónicas torneadas en nogal.

Italia Finales del siglo XIX Principios del siglo XX

Silla dantesca en nogal, tallada con motivos de estilo neorrenacentista, banda de asiento y respaldo en piel.