Reloj de mesa suizo Imhof - Suiza años 50

Pintura de retrato femenino

Óleo sobre lienzo. Escuela centroeuropea del siglo XVIII. La distinguida dama, que luce un vestido adornado con lazos y encajes, está sentada en su escritorio y sostiene una carta en su mano; En la parte inferior izquierda un sobre lleva trazas de un nombre, desgraciadamente ilegible, un recurso para dar a conocer al personaje retratado. Restaurada y revestida, la pintura se presenta en un marco de principios del siglo XX.

Cuadro de la Virgen en oración

Óleo sobre lienzo. Se trata de una copia antigua de la obra de Giovanni Battista Salvi, conocido como Sassoferrato (1609 -1685), hoy conservada en la Galería Nacional de Umbría (Palazzo dei Priori), que anteriormente estuvo expuesta durante mucho tiempo en la iglesia de San Severo en Perugia. Los modelos de Madonna de Sassoferrato tuvieron mucho éxito y por ello fueron ampliamente copiados y replicados. El cuadro, restaurado y reentelado, se presenta en un marco de época.

Cuadro de San José con el Niño Jesús

Óleo sobre lienzo. Escuela centroitaliana del siglo XVIII. San José sostiene tiernamente al Niño Jesús en sus brazos, mirándolo con gran ternura; A su alrededor los observan unos angelitos, y uno de ellos sostiene el bastón florido, símbolo iconográfico del Santo. Restaurado y reentelado, el cuadro se presenta en un marco de época.

Pintura de paisaje con figuras y rebaños

Óleo sobre lienzo. Escuela francesa de la segunda mitad del siglo XVIII. Bucólico es este paisaje de campiña verde, que se abre al fondo a campos y montañas azules. En primer plano, cerca de una imponente fuente formada por una monumental base de mármol sobre la que reposa un jarrón ánfora, un pastor y una pastora conversan mientras descansan juntos con su rebaño de vacas y ovejas. Restaurado y reentelado, el cuadro se presenta en un marco dorado de finales del siglo XIX.

Cuadro de Antonio Basoli atribuido a

Interior del Templo del Dios Brahma

Acuarela, tinta y lápiz sobre papel. Aplicado sobre cartulina, en la que en la parte inferior aparece la escritura a lápiz del propietario "Invenciones, interior del templo del dios Brama. Original del profesor Antonio Basoli". También está presente, en la parte inferior derecha, el sello "Profesor Antonio Basoli". Dada su larga trayectoria como profesor en la Academia de Bellas Artes de Bolonia, se puede suponer que uno de sus alumnos se convirtió en propietario de este dibujo de Basoli, probablemente un boceto escenográfico. Antonio Basoli se consagró como escenógrafo y decorador. Gracias a su creatividad, supo integrar las tradiciones escenográficas boloñesas con nuevas tendencias, como el estilo neoclásico y el vedutismo romántico. Su producción escenográfica, documentada en la colección de libretos de la Biblioteca Marucelliana de Florencia de los años 1808-1820, fue muy amplia, como lo demuestran sus numerosos bocetos conservados en su mayoría en Bolonia, Milán y Florencia. El dibujo se presenta en un marco de estilo.

Cuadro El paso de San José

Óleo sobre lienzo. El cuadro representa la muerte de San José que, según los evangelios apócrifos, fue asistido por María y Jesús: el moribundo yace de hecho en su lecho de agonía, rodeado cariñosamente por su esposa María entre lágrimas, y por su supuesto hijo Jesús. , que señala hacia lo alto para señalar la luz divina dispuesta a acoger al hombre; Al pie de la cama, un ángel en oración. La muerte de José es considerada la forma más deseable y pacífica de muerte, la de la vejez, en el propio lecho y rodeado de los seres queridos, y por ello el Santo es considerado el patrón de los moribundos y de la dulce muerte. En el primer lienzo, la pintura se presenta en un marco moldeado de finales del siglo XIX.

Pintura de Paolo Patelli

Sin título 2003

Técnica mixta sobre papel. Firmado y numerado al dorso. Ejemplar nº 40 de una edición de 350, de la que los primeros 50 ejemplares están numerados y firmados por el artista. Estas obras fueron realizadas como anexo al Catálogo de la 1040° exposición de la Galleria del Cavallino – Venecia, celebrada en octubre de 2003 y dedicada a las obras de Paolo Patelli, como se indica en el colofón del folleto, donde figura además la firma del artista y una dedicatoria. Paolo Patelli, artista de origen istrio, expresa la alegría de pintar, creando obras que se enriquecen con su pasión por la música. El espíritu rítmico del estilo del artista captura los movimientos y los traduce a un lenguaje visual que rompe los moldes de los modelos artísticos tradicionales, haciendo visible cada línea y pincelada mientras deja una amplia exposición de la superficie del papel.

Panel escultórico con composición abstracta

Placa de cobre bruñida y trabajada, con decoraciones de puntos más claros, relieves y agujeros, montada sobre un panel de madera contrachapada teñida de rojo.

Escultura de luz de los años 70

Escultura en bajorrelieve, con alambres de metal, globo de aluminio y portalámparas montado en forma de mariposa sobre un panel de plástico negro brillante. En la etiqueta trasera de Studio EF, Top model, Made in Italy.

Composición abstracta de los años 70

Escultura volumétrica en bajorrelieve, formada por anillos y otras formas metálicas montadas sobre un panel metálico. En marco.

Panel escultórico de cobre y latón de los años 70

Panel de cobre y latón, trabajado con figuras geométricas irregulares. Inspirado en las obras del escultor y pintor Lino Bersani (Génova 1935). Montado sobre panel de madera lacado en blanco.